Pânze stacojii. „Scarlet Sails” - cea mai romantică vacanță a anului Când vacanța Scarlet Sails a avut loc pentru prima dată

Am nevoie de atâta devotament crede în puterea iubirii, în farmecul unui vis romantic, așa că intră într-un basm pentru a povesti atât de irefutat, psihologic și poetic elegant despre un miracol de basm care s-a împlinit de fapt într-un sat de pescari obișnuit.

Fata fermecătoare și capricioasă Assol, care din copilărie a crezut irezistibil în fabula minunată a unui povestitor în trecere despre o corabie cu pânze stacojii care va veni într-o zi pentru ea, trăiește cu adevărat o astfel de zi de neuitat.

Această poveste vorbește despre modul în care dragostea crede într-un miracol și despre cum o persoană, iubitoare, dedică acest miracol altuia. Frumoase sunt acele rânduri care descriu modul în care Assol stă pe țărm, privind „Secretul” cu pânze stacojii care iese la vedere - „Singură printre golurile nisipului sufocos, confuză, rușinată, fericită, cu un chip nu mai puțin stacojiu decât miracolul ei, întinzându-și neputincios mâinile spre nava înaltă.” Iar când barca pe care stătea Gray s-a despărțit de navă, atunci „o mie de ultime temeri amuzante l-au învins pe Assol... a alergat până la talie în balansul cald al valurilor, strigând: „Sunt aici, sunt Aici!" Sunt eu!" Acesta nu este un basm. Acesta nu este un basm despre Cenușăreasa și prinț.

În „Scarlet Sails” există prea multă viață reală, aproape de zi cu zi pentru asta: trebuie doar să ne amintim toate acele pagini în care se spune cum Gray își organizează inspirat „miracolul” - achiziționarea de mătase stacojie într-un magazin din oraș și așa mai departe. .

Aceasta este în adevăratul sens al cuvântului „extravaganță” - o extravaganță de dragoste și bucurie care devine realitate
pentru toți cei care îl iubesc atât de mult. În țara lui A. Green, o persoană pur și simplu face totul
bine, care în realitate este adesea ținut închis în suflet sau împrăștiat în mii de acțiuni și fapte cotidiene de neobservat.

Povestea lui A. Green vorbește despre cât de „inexprimat de minunat” este să iubești și să posezi secretul fabulos al fericirii, cât de bune sunt „un zâmbet, distracție, rămas bun și un cuvânt sensibil rostit la momentul potrivit”.

În 1923, în revista Petrograd „Presă și revoluție”, Serghei Bobrov a scris despre „Scarlet Sails”:

„Povestea „Scarlet Sails” este o mare poveste coerentă, aproape un basm, aproape o fantezie, dar te mângâie cu bunătatea ei nevoiată, esențialitatea, acea toleranță față de ceea ce este descris, care nu conține nicio trădare.

Și criticul Nikolai Ashukin a scris despre „Scarlet Sails” în revista „Rusia” publicată la Petrograd:

„Cărțile lui Green, ciudate și fantastice, sunt întotdeauna fascinante ca intriga, aproape de ficțiunea călătoriilor și aventurilor lui Stevenson sau Haggard. Reînvie vechiul romantism al „o sticlă de rom”, „un lup de mare”, „marinari într-o tavernă pe malul mării”, „un pirat de fier” - toate acele flori romantice care odată îngrijorau pe toți la biroul școlii.

Verdele ne duce înapoi la romantismul tinereții noastre, forțând pe cineva să perceapă ficțiune creativă felul în care ar trebui: să fie purtat dezinteresat, urmărind acțiunea mecanismului care conduce personajele și evenimentele poveștilor și poveștilor sale, crezând în convenția locului și timpului acțiunii.

Green însuși a vorbit despre istoria creării „Scarlet Sails”:

„Se pare că această poveste a început tangibil din ziua în care, datorită efectului solar,
Am văzut marea navigând roșu, aproape stacojiu. Desigur, munca pregătitoare invizibilă a făcut tocmai un astfel de fenomen punctul de plecare al creației, dar despre el nu se poate vorbi decât ca o premoniție: eu, de exemplu, aud pași în afara ușii și sunt impregnat de încredere că o persoană necunoscută se apropie. pe mine; Nu știu cine este, cum arată, ce va spune și ce va face, dar în legătură cu această vizită care nu a avut loc încă, forțe evazive lucrează în mine.
Le simt ca fiind căldură sau frig, dar nu am putere să înțeleg. În sfârșit intră cineva, în acest caz nu contează cine este, iar eu trec la claritatea conștiinței care acționează într-o anumită direcție. O astfel de persoană care a avut un presentiment, dar nu a intrat, a fost, aproximativ, un efect solar cu pânze.

Trebuie precizat că, deși iubesc culoarea roșie, exclud din preferințele mele de culoare sensul ei politic, sau mai degrabă sectar.

Culoarea vinului, a trandafirilor, a zorilor, a rubinului, a buzelor sănătoase, a sângelui și a mandarinelor mici, a căror piele miroase atât de seducător a ulei volatil picant, această culoare - în numeroasele sale nuanțe - este întotdeauna veselă și exactă.

Nu îi vor veni interpretări false sau vagi. Sentimentul de bucurie pe care îl evocă este asemănător cu a respira din plin în mijlocul unei grădini luxuriante. Prin urmare, acceptând efectul solar în caracterul său vizual mai degrabă decât cel convențional, am încercat să înțeleg ce mi-a atras atenția asupra acestui fenomen cu forța reflexiilor haotice.

Apropiere, anunț de bucurie- ăsta e primul lucru pe care mi l-am imaginat. Forma neobișnuită a anunțului a indicat astfel circumstanțe neobișnuite în care ceva decisiv era pe cale să se întâmple. Această hotărâre a rezultat, desigur, dintr-o nenorocire sau așteptare pe termen lung rezolvată de o navă cu pânze roșii.

În plus, deliberarea pânzelor roșii, colorarea lor, aparent premeditată de cineva, m-au apropiat de ideea de a dori să schimb cursul natural al realității după un vis sau un plan, încă necunoscut.”

După lansarea acestei povești, Alexander Stepanovici a fost întâmpinat cu amabilitate de redacția și editurile. De multe ori, foarte des, am primit oferte de a scrie ceva în spiritul zilei de astăzi și am refuzat mereu categoric.

Acceptă-mă așa cum sunt. Nu pot fi altfel. Sunt mulți oameni talentați care scriu fericiți despre modernitate și caută la ei ceea ce îmi ceri.

Văzând că Green era cu adevărat ferm în poziția pe care o luase, au început să-l trateze din ce în ce mai rece, iar până în 1930, șansa de a publica pentru Alexander Stepanovici a fost redusă la aproape zero - un roman nou pe an și nicio retipărire.

Au refuzat să-l publice, l-au acuzat că nu are legătura cu realitatea, iar el a răspuns cu o poveste despre cum oamenii au nevoie de un visător excentric, a cărui inimă bună doare la fel de bine pentru cei care se află într-o călătorie periculoasă și pentru cei care se află pe cale. pentru a experimenta amărăciunea pierderii.
Această poveste „The Port Commandant” a fost scrisă în 1929, scriitorul nu a văzut-o niciodată publicată.

„Lucrarea lui Green este străină de modernitatea noastră”, începe una dintre recenzii. Ce altceva mai este de scris? Cu toate acestea, recenzentul a încheiat scuipat în direcția visului lui Green: „În dispozițiile și temele sale, cartea („Running on the Waves”) este atât de neînțeles, cât și străină pentru cititorul care lucrează.

Lumea altor oameni și alte relații create de imaginația lui Green nu este nevoie de cititorul sovietic din cauza abstractității sale. Nu recomandăm această carte cititorului care lucrează.

În cele din urmă, pur și simplu a început să fie inclus în lista „cărților nerecomandate pentru bibliotecile publice”.

Alexander Stepanovici a spus: „Mi-e de o sută de ori mai ușor să scriu un roman decât să-l trag prin iadul editurilor lui Dante”.

Grupul de aroganți și aroganți din acea vreme nu l-a înțeles și nu l-a apreciat pe Greene.

Pentru ei a fost un scriitor de reviste mici, un scriitor al genului aventuros de lumină,
plecat din realitate. Au trecut cu vederea, în spatele a ceea ce ei au numit „genul luminii”, stilul său frumos, limbajul și ideile - puritatea, noblețea, forța și tandrețea sufletului uman, vise.

K. Paustovsky:

„Dacă Greene ar fi murit, lăsându-ne doar unul dintre poemele sale în proză, „Scarlet Sails”, atunci acest lucru ar fi fost suficient pentru a-l plasa în rândul unor scriitori minunați care tulbură inima omului cu o chemare la perfecțiune.

Green și-a scris aproape toate lucrurile pentru a justifica un vis. Ar trebui să fim recunoscători
el pentru asta.

Știm că viitorul pentru care ne străduim s-a născut dintr-o calitate umană invincibilă - capacitatea de a visa și de a iubi.”

Săptămâna trecută a fost ultima săptămână de școală pentru 23 de mii de școlari din Sankt Petersburg. Au trecut examenele și se pregătesc pentru balul de absolvire a școlii. Anul acesta „a suferit unele modificări. În primul rând, restaurarea Podului Palatului nu a fost finalizată, așa că sărbătoarea va avea loc doar în Piața Palatului. Nu va avea loc un concert tradițional pe Spit of Vasilyevsky Island.

Din cauza Zilei Memorialului de pe 22 iunie, sărbătoarea va fi mutată exact o zi, iar spectacolul va începe duminică seara. Însă totul va rămâne la fel: o barcă cu pânze stacojie, trageri de pirotehnie, fum de petarde și cerul nopții tăiat de bisturii cu laser.

Anul acesta „Scarlet Sails” își va sărbători cea de-a 45-a aniversare ca sărbătoare pentru absolvenți. Pentru prima dată la Leningrad, mai multe școli l-au ținut la sfârșitul lunii iunie 1968. Au mers până în 1979, apoi au uitat până în secolul XXI. A fost reînviat abia în 2005.

Am căutat din greu pe cei care își amintesc primele „Scarlet Sails” și i-am găsit special pentru NTV corespondent Roman Zakurdaev.

Cea din lemn este puțin mai scumpă. O opțiune de plastic mai accesibilă. Acum puteți cumpăra simbolul principal al sărbătorii reînviate a absolvenților fără prea multe dificultăți. Desigur, ei câștigă bani pe „Scarlet Sails” ca marcă din Sankt Petersburg, dar cheltuiesc și de multe ori mai mult pentru menținerea acestui brand. Un spectacol pirotehnic grandios pe Neva, un spectacol de lumini cu instalații laser. Toate acestea par să fi eclipsat fostul romantism, naivitatea și sinceritatea autentică a primului „Scarlet Sails”.

Chiar dacă „Scarlet Sails-69” ar fi fost transmis în direct, cu greu s-ar fi auzit așa ceva de la receptoarele de televiziune ale Uniunii Sovietice. Vorbim despre una dintre primele înregistrări audio ale unui spectacol al unui beatleman, elev al școlii nr.19 din Moscova Andrei Makarevich. În mai 1969, anul în care a fost fondată Time Machine, muzicienii aspiranți cu programul lor de limbă engleză au putut cânta în fața absolvenților școlilor din Leningrad la primul festival Scarlet Sails.

Elena Bondareva, absolvent în 1969: „Cineva a făcut zgomot: „Mașina timpului”, „Mașina timpului”. Era un ansamblu complet nou. Ei sunt colegii noștri. Știau niște cântece. De aceea mi-am dorit atât de mult să-i aud. Am venit în fugă, dar ei deja plecaseră.”

Se pare că și fără Mașina Timpului în acea seară de iunie, absolventa Elena Bondareva a fost plină de impresii. Școlarii din Leningrad au văzut atunci pentru prima dată pe Neva o navă cu pânze stacojii. Ei bine, sau aproape cu stacojii.

Elena Bondareva, absolvent în 1969: „Nu existau pânze stacojii ca atare. Ele reprezentau imaginea pânzelor stacojii iluminate de jupiteri roșii sau torțe.”

Palatul Pionierilor din Leningrad a fost încredințat să organizeze și să scrie scenariul primei sărbători ale absolvenților din oraș. Lydia Bulankova își amintește în fiecare minut întregul program al sărbătorii. I s-a dat grea sarcină de a găsi ceva de-a face cu școlarii de ieri după spectacolul de pe Neva.

Bulankova și-a asumat un risc. Ideea competițiilor absolut naive pentru copii a îndeplinit toate așteptările. Băieții și fetele au recitat pe de rost fabulele lui Krylov în Grădina de vară. Întreaga clasă a dansat „măr”, „gapak” și „lezginka”.

„Scarlet Sails” este ferm înrădăcinată în calendarul sărbătorilor orașului. Adevărat, nu a devenit niciodată o tradiție de lungă durată. Lidia Bulankova consideră în continuare o mare greșeală că au început să invite elevii din școlile profesionale la absolvirea școlii.

Lidia Bulankova, director adjunct 1 al Palatului Pionierilor din Leningrad 1958-1984. : „Dacă după prima vacanță poliția ne-a spus dimineața dacă totul a mers bine sau nu. Primele ori totul a fost bine. Și apoi au apărut bețivii. Cumva au adus băuturi și alte lucruri cu ei. Prin urmare, departamentul de învățământ public al orașului a interzis sărbătoarea.”

Mai multe detalii în reportajul NTV.

Pe 23 noiembrie, povestea extravagantă „Scarlet Sails” a împlinit 93 de ani. În comparație cu o persoană, aceasta este o viață întreagă. Și la fel ca un bărbat de 93 de ani, cartea lui Alexander Green a văzut multe de-a lungul vieții sale.

Primele mențiuni despre „Extravaganza” apar în schițele scriitorului deja în 1917: într-unul dintre caietele sale, Alexander Green dă o listă cu lucrările pe care ar dori să le scrie. Printre acestea se numără „Scarlet Sails”.

„Asigură-te că scrii:

Coafuri de fotografiere (barat de verde)

Pânze stacojii

Vizitatori. Tragedie.

În jurul lumii - o piesă în 4 acte (barat)

Om zburător”.

În același caiet, dar câteva foi mai târziu, scriitorul scrie un mic plan pentru viitoarea lucrare:

„Vânze roșii”

Întâlnire cu o fată. (Zurbagan) Tatăl e pe moarte.

(1) Descrierea pensiunii, viața în ea, gazda și Ayuta („prenumele” Assol: în notele scriitorului este scris ilizibil, poate că numele eroinei era „Ayuta”) și oaspeți.

Descrierea pensiunii de sărituri de spectacole - proprietarii săi, cauzele și motivele sale."

Alexander Green la Sankt Petersburg, 1910

„Vânze roșii”

Cartea 1. Descrierea vieții interioare a eroului. Fereastra cu jucarii. Editorial. Sentimentul de a fi singur în lumea realității și dorința de a te conecta cu ea în singurul mod accesibil – creativitatea – este un imbold către aceasta. Stare intermediară: gânduri despre scris, cărți, viața în cărți, cărți și puterea cuvintelor. Așteptând să vină amanta și să-ți fie frică să nu te gândești ce să scrii. Data. Treburi casnice. Fragmente de manuscrise. Neputință temporară. Frica de cuvinte. Capitolul 1 al poveștii; cum a apărut și totul despre ideea însăși în detaliu, înfățișând o tehnică semi-conștientă. Condiții externe pentru munca de succes. Meditaţie. Amintirea jucăriei din fereastră este un impuls.

Cartea 2. Cum a decurs viața. în imagini. Comparația externă cu existența. și o plăcere de urmărit. Ochiul aruncă inconștient ceea ce este de prisos; făcând o serie de imagini perfecte din vizibil. În timpul uneia dintre plimbări, asocierile vizuale au dus la soluționarea unei situații neclare. Combinație dintre cele mai subtile experiențe cu saturația, tulburarea cumpărăturilor. Întorcându-se acasă și - (în țara viselor) - în locul în care Assol ia în stăpânire gândurile lui Wolansteen. Întoarcerea din această țară (muzică) gânduri despre asta și un cod de melodii.”

Prima mențiune despre „Zână” a apărut în schițele lui Greene în 1917

În 1917 - 1918, lucrările asupra lucrării, în general, s-au dezvoltat în cadrul acestui plan. Înregistrările supraviețuitoare permit să ne imaginăm pe deplin evoluția planului.

Romanul se numea inițial „Vânze roșii”, iar acțiunea a avut loc în revoluționarul Petrograd. Este demn de remarcat faptul că, dacă Greene a acceptat cu entuziasm Revoluția din februarie, atunci mai aproape de octombrie starea sa de spirit s-a schimbat dramatic. Simțind că culoarea pânzelor din lucrare poartă o anumită orientare politică, el clarifică în proiectele sale: „Trebuie să facem o rezervă că, iubind culoarea roșie, exclud din preferințele mele de culoare sensul ei politic, sau mai degrabă sectar. Culoarea vinului, a trandafirilor, a zorilor, a rubinului, a buzelor sănătoase, a sângelui și a mandarinelor mici, a căror piele miroase atât de seducător a ulei volatil picant, această culoare - în numeroasele sale nuanțe - este întotdeauna veselă și exactă. Nu îi vor veni interpretări false sau vagi. Sentimentul de bucurie pe care îl evocă este asemănător cu a respira din plin în mijlocul unei grădini luxuriante.”.

„Scarlet Sails” de A. Green, coperta primei ediții, 1923

Personajul principal din „Red Sails” din 1917 - 1918 a fost un anumit erou-povestitor fără nume - o persoană cu o profesie creativă, poate un scriitor (" ...Scrisul a fost întotdeauna profesia mea externă” „, spune unul dintre fragmentele schiței brute a lui Green pentru lucrare), care, în paginile romanului neîmplinit niciodată, vorbește despre creativitate, subtilitățile percepției și particularitățile apariției conceptului de operă de artă. .

Inițial, „Scarlet Sails” era „Red...”

Există un alt personaj uimitor în „Red Sails” - Mas-Tuel, care merită nu mai puțină atenție decât erou-povestitorul însuși. Aceasta este o persoană care are o abilitate fantastică - abilitatea de a zbura. Când avea 14 ani, a decis să privească răsăritul soarelui pe mare. Acțiunea orbitoare l-a fascinat atât de mult pe Mas-Tuel, încât a fost copleșit de dorința de a se ridica la soare. Prin puterea dorinței, el a câștigat darul luminii și s-a înălțat spre cer. Așa că a învățat să zboare și să vadă lucruri pe care oamenii obișnuiți nu le-ar vedea niciodată.

Nina Green, a doua soție a scriitorului. Fotografie din anii 1920

Odată, scriitorul erou al romanului, datorită unui „efect solar” inexplicabil, „a văzut o mare navigând roșie, aproape stacojiu”. El și-a împărtășit impresiile cu Mas-Tuel, iar el, la rândul său, i-a povestit povestea lui Assol, o fată pe care un povestitor și-a luat joc de el dându-i un vis. La momentul povestirii, sfârșitul poveștii era necunoscut; potrivit lui Mas-Tuel, acesta „s-a îndreptat spre” narator.

Green a dedicat extravaganța Scarlet Sails celei de-a doua soții, Nina

Timpul a trecut, iar personajul principal a uitat atât de „efectul solar”, cât și de asocierile cauzate de acesta. Istoria lui Assol a dispărut și ea în memorie. Dar într-o zi, în timp ce mergea, în vitrina unui magazin de jucării, a văzut „un robot bine făcut, cu o velică roșie în formă de aripă potrivită corect”. Această barcă de jucărie a reînviat amintirile anterioare ale scriitorului și a decis să „intervină în această poveste” - „scrie-o”.

Cum s-au dezvoltat evenimentele ulterioare, din păcate, nu se știe - notele brute ale lui Green se termină cu încercarea eroului de a-l găsi pe Mas-Tuel, care ar putea spune despre soarta lui Assol.

Fotografie din filmul lui Alexander Ptushko „Scarlet Sails”, 1961

Este de remarcat faptul că, fascinat de ideea de a scrie un roman despre creativitate, Alexander Green, în timp ce lucra la lucrare, a dezvoltat două povești care au dobândit ulterior independență: aceasta este povestea lui Assol și Gray („Scarlet Sails”). și un complot legat de un bărbat zburător („Lumea strălucitoare”).

Maxim Gorki a iubit foarte mult Scarlet Sails, mai ales scena finală

Cu toate acestea, să revenim la „Scarlet Sails”. Scriitorul a continuat să lucreze la poveste în 1920 la Petrograd. Notele brute pe care le-a făcut în anii 1920-1921 reprezintă intriga stabilită într-o formă cunoscută nouă. Editările ulterioare au fost în mare parte text.

În mai 1922, capitolul „Gray” a fost publicat în ziarul Evening Telegraph. Extravaganța a fost publicată ca o carte separată în 1923. Green i-a dedicat-o celei de-a doua soții, Nina ( „Autoarea îi oferă și îi dedică Ninei Nikolaevna Green. PBG, 23 noiembrie 1922 » ). Din 1923, „Scarlet Sails” a fost retipărit de peste o sută de ori și a fost tradus în majoritatea limbilor europene.

Astăzi, 23 iunie, la Sankt Petersburg va avea loc tradiționala sărbătoare de absolvire „Scarlet Sails”.

Evenimentele ceremoniale vor începe la ora 20 și se vor încheia abia la ora 4. Cu toate acestea, cele mai spectaculoase momente din „Scarlet Sails” - artificiile festive și, de fapt, trecerea navei în sine cu pânze roșii aprinse de-a lungul Nevei se vor întâmpla la scurt timp după miezul nopții. Mai mult, organizatorii promit că nu va fi doar artificii, ci un adevărat spectacol pirotehnic pe apă, care va dura aproximativ 20 de minute - de la 00.40 la 1.00 dimineața pe 24 iunie.

De asemenea, va fi organizat un concert festiv special pentru absolvenți, iar artiștii vor evolua, ca întotdeauna, pe mai multe scene deodată: cea principală va fi instalată în Piața Palatului, iar cea suplimentară va fi pe Spit of Vasilievsky Island. De această dată, aproximativ 50 de interpreți populari vor cânta aici, inclusiv Quest Pistols Show, Kasta, ST, Alekseev, Victoria Daineko, Alsou, Marie Crimebreri, Malbec & Suzanne și alții. Capul de afiș al evenimentului va fi Basta, care va concerta în piața principală din Sankt Petersburg.

Sursa foto: Agenția Federală de Știri- Andrei Ivashin

Prin tradiție, intrarea la sărbătoare este deschisă doar absolvenților înșiși, care pot participa prin invitație specială. Cu toate acestea, locuitorii obișnuiți din Sankt Petersburg vor putea urmări și focurile de artificii și trecerea unei nave cu pânze stacojii. Adevărat, în acest an, intrarea în Piața Palatului și în Spit de pe insula Vasilievsky va fi închisă oamenilor obișnuiți - absolvenții vor merge pe jos acolo. Dar puteți vedea sărbătoarea de la Podul Liteiny, Digul Petropavlovskaya, Digul Admiralteyskaya, Digul Kutuzov și Digul Universitetskaya.

Merită remarcat faptul că anul acesta „Scarlet Sails” sărbătorește o mare aniversare - se împlinesc 50 de ani de la îndepărtatul 1968, când acest eveniment a avut loc pentru prima dată în capitala nordică. Cu toate acestea, este de remarcat faptul că, din 1979, sărbătoarea absolvenților nu a mai avut loc de mulți ani. Apoi au decis să o anuleze, temându-se de aglomerații mari de tineri.

Abia în 2005 s-a decis readucerea acestei frumoase tradiții. Și acum, în fiecare an, la începutul zilei de 20 iunie, are loc un spectacol festiv pentru absolvenții din Sankt Petersburg, precum și pentru alte școli rusești.

Apropo, rolul „Scarlet Sails” a fost interpretat de diferite nave de-a lungul anilor. De exemplu, în 1968, o întreagă escadrilă de bărci a trecut de-a lungul Nevei, iar în 1970, goeleta germană capturată Leningrad a luat parte la sărbătoare. În 2005, când sărbătoarea a fost reluată, principalul simbol al sărbătorii a fost prima navă a flotei baltice, „Frigata”, restaurată în 1994. Apoi, navele s-au schimbat de mai multe ori, dar din 2010, brigantul suedez „Tre Kronor” („Trei Coroane”) a navigat întotdeauna de-a lungul Nevei sub Scarlet Sails. Această navă este o replică exactă a unui bric din 1857 și a fost construită cu bani de la voluntari din întreaga lume, motiv pentru care este numită și barca cu pânze a lumii.

Acasă > Document

VI Simbolismul culorii în povestea „Scarlet Sails”

§ 1. Istoria creării poveștii „Scarlet Sails”

Într-o zi, A.S. Green a văzut un mic „ o barcă cu o velă frumoasă în formă de aripă aşezată corect" Acest bot a fost perceput ca „sămânța unui miracol”, de la care a apărut ideea „Vânze stacojii”. 10 ani mai târziu, Green revine la istoria creației „Vânze stacojii”: „Am „Scarlet Sails” - o poveste despre un căpitan și o fată. Am aflat cum s-a întâmplat asta destul de întâmplător: m-am oprit la o vitrină cu jucării și am văzut o barcă cu o pânză ascuțită din mătase albă. Această jucărie mi-a spus ceva, dar nu știam ce, apoi m-am întrebat dacă o pânză roșie ar spune mai mult, sau mai bine, una stacojie, pentru că există o veselie strălucitoare în stacojiu. A te bucura înseamnă a ști de ce te bucuri. Și așa, desfășurându-mă din aceasta, luând în valuri și corabia cu pânze stacojii, am văzut rostul existenței sale.”. Însăși ideea lucrării este roșie sau stacojiu, pânze de culoare „vin, trandafiri, zori, rubin, buze sănătoase, sânge și mandarine mici, a căror piele miroase atât de seducător a ulei volatil înțepător” sentimentul pe care îl evocă „proclamații de bucurie” complet formulat deja în prima versiune supraviețuitoare. Într-una dintre cele mai recente versiuni ale poveștii „Red Sails” este înlocuită cu cele stacojii, se găsește o culoare mai corectă, iar în această combinație „Scarlet Sails” dobândește o imagine specială, iar expresia în sine devine un cuvânt-simbol.

§ 2. Culoarea și semnificația ei simbolică

Ideile scriitorului sunt destul de comparabile cu judecățile omului de știință, care clasifică calitățile și trăsăturile stilului unei opere de artă ca fiind „distribuirea luminii și umbrelor cu ajutorul mijloacelor expresive de vorbire, trecerea de la un stil de prezentare la altul, jocul și combinarea culorilor verbale, natura aprecierilor exprimate prin selecția și schimbarea cuvintelor și frazelor, originalitatea mișcării sintactice. ”(V.V. Vinogradov 18). Declarațiile artistului și ale cercetătorului subliniază în egală măsură marele rol organizator pe care îl joacă aranjarea cuvintelor unul în raport cu celălalt în tot textul. „secretul vecinătății cuvintelor”, legături inextricabile, deși uneori foarte subtile, semantice și expresive ale cuvintelor între ele, semnificații „suprapuse” reciproce și convergență asociativă a cuvintelor „reciprocitatea umbrelor și luminii lor căzând de la unul la altul”.

Pe baza cuvintelor lui Bakhtin: „structura unui simbol este la fel de infinită ca structura unui atom” 19, ajungem la analiza culorii din poveste. Culoare, conform autorului „Dicționar de simboluri” de D. Tresidder, - „are o gamă largă și complexă de semnificații simbolice, este dificil să se facă o generalizare cu privire la un simbol specific al oricăreia dintre culori” 20.

§ 3 . Imagine cu pânze stacojii

Imaginea pânzelor stacojii apare în poveste din primele pagini. " Într-o zi, în mijlocul unei asemenea călătorii către oraș, fata s-a așezat lângă drum să mănânce o bucată de plăcintă care fusese pusă într-un coș la micul dejun. În timp ce gustă, a sortat jucăriile; Dintre acestea, două sau trei s-au dovedit a fi noi pentru ea: Longren le făcea noaptea. O astfel de noutate a fost un iaht de curse în miniatură; barca albă ridica pânze stacojii făcute din resturi de mătase, folosite de Longren pentru a căptuși cabinele navelor cu aburi - jucării pentru un cumpărător bogat. Aici, se pare, după ce a făcut un iaht, nu a găsit un material potrivit pentru pânză, folosind ceea ce avea - resturi de mătase stacojie. Assol era încântat. Culoarea înflăcărată și veselă ardea atât de puternic în mâna ei, de parcă ar ține focul. ... Deplasându-se în pădurea din spatele podului, urmărind curgerea pârâului, fata a lansat cu grijă nava care o captivase în apă de lângă mal; pânzele scânteiau imediat cu o reflexie stacojie în apa limpede: lumina, străpungând materia, zăcea ca o radiație roz tremurândă pe stâncile albe ale fundului.» 21. Apare într-o situație naturală, reală, de zi cu zi; apare însoțit de o explicație detaliată a motivului pentru care pânzele iahtului de jucărie s-au dovedit a fi stacojii; dar în același timp apare ca o imagine minunată, captivantă, admirabilă. Prin urmare - două rânduri de cuvinte și expresii adiacente. Un rând - resturi, resturi de mătase, material adecvat, lipire, utilizare; alt rând - duș solar, foc, lumină, strălucire, radiații, ardere, strălucire, înflăcărare, culoare veselă.

§ 4 . Lumea culorilor și imaginea lui Assol

Prin culoare, autorul arată viața interioară a personajelor, prin urmare, putem vorbi despre starea internă a personajelor la un moment sau altul din viața lor prin pictura color. Așa îl descrie Green Assol „Fiecare trăsătură a lui Assol era expresiv ușoară și pură, ca zborul unei rândunice. Ochii întunecați, nuanțați de o întrebare tristă, păreau ceva mai bătrâni decât fața; ovalul său neregulat și moale era acoperit cu acel fel de bronz minunat care este inerent pielii albe sănătoase. Gura mică întredeschisă strălucea cu un zâmbet blând.” 22 . Assol este dat pe fundalul naturii: „ suprafața albastru deschis a mării», « amurg albastru», « iris violet», « conuri de flori albe», « marea conturată de-a lungul orizontului de un fir de aur», « oțel, albastru, negru„Culoarea oceanului adormit. Din toată această varietate de obiecte și culori se naște „unduri stacojii„la picioarele lui Assol.

§ 5 . Povestitorul Egle și predicția sa

Pe malul mării, Assol o întâlnește pe Egle, un colecționar de cântece, legende, tradiții și basme, care face o predicție minunată. Iată o descriere a povestitorului Egle.

„Buclele cenușii i-au căzut în pliuri de sub pălăria de paie; o bluză gri înfășurată în pantaloni albaștri și cizme înalte îi dădeau aspectul unui vânător; un guler alb, o cravată, o curea, împânzite cu insigne de argint, un baston și o geantă cu lacăt de nichel nou-nouț - a arătat un locuitor al orașului. Fața lui, dacă cineva îi poate numi nasul, buzele și ochii, privind dintr-o barbă radiantă care crește rapid și o mustață luxuriantă, înălțată cu înverșunare, o față, ar părea ușor transparentă, dacă nu ar fi ochii lui, cenușii ca nisipul și strălucitori ca nisipul. oțel pur, cu aspect curajos și puternic”. Chiar și apariția autorului este descrisă folosind culoarea: „ bluză gri, guler alb, curea împânzită cu plăci argintii", Ochii lui " cenuşiu ca nisipul şi strălucitor ca oţelul» 23.
El este cel care îl va prezice pe Assol „pânze stacojii ale unei nave albe”. Dar bătrânul, care a auzit conversația lui Longren cu fiica sa, vorbește deja despre pânze roșii. Se pare că „rezervarea” autorului nu este întâmplătoare. „Culoare stacojie fără impurități! – culoarea viselor, roșu – sângeros, răutăcios”.

- (...) Într-o dimineață, la distanța mării, sub soare, o pânză stacojie a strălucit. Grosul strălucitor al pânzelor stacojii ale navei albe se va mișca, tăind valuri, drept spre tine(...) Nava se va apropia maiestuos de țărm în sunetele muzicii frumoase; elegant, in covoare, in aur si flori, o barca rapida va pluti din el(...) Atunci vei vedea un prinț curajos și frumos, el se va ridica și își va întinde mâinile către tine. „Bună ziua, Assol!- va spune: „Departe, departe de aici, te-am văzut în vis și am venit să te iau pentru totdeauna în împărăția mea...”

În predicția lui Egle, „înclinația pentru crearea de mituri” determină dezvoltarea laturii fabuloase și miraculoase a imaginii pânzelor stacojii și a asociațiilor corespunzătoare. Apare un prinț frumos. Nava se apropie de sunetele muzicii frumoase. Pentru mișcarea compozițională a serielor verbale, următoarele detalii sunt foarte importante: se va mișca, tăind valuri, drept spre tineȘi O pânză stacojie va străluci sub soare.

§ 6 . Lumea și visele lui Gray

Paralel cu Assol există o poveste despre viața lui Gray: aici „ Cele mai bune soiuri de lalele - albastru argintiu, violet și negru cu o umbră roz - s-au zvârcolit în gazon în rânduri de coliere aruncate capricios. Copacii bătrâni ai parcului moțeau în semi-lumina difuză deasupra marginii pârâului întortocheat. Gardul castelului, întrucât era un adevărat castel, era format din stâlpi de fontă răsuciți legați printr-un model de fier. Fiecare stâlp se termina în vârf cu un crin luxuriant de fontă; Aceste boluri erau umplute cu ulei în zilele speciale, sclipind în întunericul nopții într-o vastă formație de foc» 24. Aici este vin, „mai întunecat decât cireșea”, vin, „ pe care Gray o va bea când va ajunge în rai", și iată tabelele pline cu " fazani curcubeu, rațe cenușii…", A " nuanțe misterioase de lumină... creează o armonie orbitoare». „Această vioiciune, această perversitate completă a băiatului au început să-l afecteze în al optulea an de viață; tipul de cavaler al impresiilor bizare, un căutător și un făcător de minuni, adică o persoană care, din nenumăratele varietate de roluri din viață, a luat-o pe cea mai periculoasă și emoționantă - rolul providenței ... " 25

Aceasta înseamnă că armonia în viață, conform lui Green, este o revoltă de culori. Gray studiază cărțile" auriu, negru, pestriț, albastru, gri", în spatele căruia i se deschide" strălucirea albastră a oceanului" Corăbiile pe care Gray le vede în mintea lui îi apar” uneori corăbii pirați cu steag negru”, alteori „nave fantomă, strălucind... cu lumina luminii albastre" Capitolul dedicat Grayului are și o abundență de culori: „ poarta de Aur», « pește de argint», « femeie în rochie neagră», « linia de catarg neagră». « Poarta de Aur a Marii", ceea ce înseamnă că este marea și " poarta de Aur„va deschide calea lui Gray către visul său. Culoarea aurie este un simbol al iluminării, luminii, puterii. Așadar, vedem că personajele personajelor se dezvoltă într-un anumit spațiu de culoare. Mulți oameni nu înțeleg diferența dintre stacojiu și roșu. Dar să ne amintim cât de atent a căutat Gray mătase pentru pânze. Dar despre culoarea roșie, diversitatea ei este și ea frumos spusă...” Gray a vizitat trei magazine, acordând o importanță deosebită acurateței alegerii, deoarece în mintea lui vedea deja culoarea și nuanța dorite. În primele două prăvălii i s-au arătat mătăsuri de culori de piață, destinate să satisfacă vanitatea simplă; în al treilea a găsit exemple de efecte complexe. Proprietarul magazinului se plimba bucuros, expunând materialele care fuseseră lăsate în urmă, dar Gray era la fel de serios ca un anatomist. A sortat cu răbdare pachetele, le-a pus deoparte, le-a mutat, le-a desfășurat și s-a uitat la lumina cu atâtea dungi stacojii, încât tejgheaua, plină de ele, părea să izbucnească în flăcări. Un val violet se întindea pe vârful cizmei lui Gray; era o strălucire roz pe mâini și pe față. Scotocind prin rezistența la lumină a mătăsii, a distins culori: roșu, pal, roz și roz închis; furuncul gros de cireșe, portocaliu și tonuri de roșu închis; aici erau nuanțe de toate puterile și semnificațiile, diferite în înrudirea lor imaginară precum cuvintele: „fermecător” - „frumos” - „magnific” - „perfect”; în falduri erau ascunse indicii, inaccesibile limbajului viziunii, dar adevărata culoare stacojie nu a apărut mult timp în ochii căpitanului nostru; ceea ce a adus comerciantul a fost bun, dar nu a evocat un „da” clar și ferm. În cele din urmă, o culoare a atras atenția dezarmată a cumpărătorului; s-a așezat pe un scaun lângă fereastră, a scos un capăt lung din mătasea zgomotoasă, l-a aruncat în genunchi și, trântindu-se, cu pipa în dinți, a rămas contemplativ nemișcat.” 26 . În general, culoarea roșie este adesea asociată simbolic cu răul, deși acesta nu este singurul său sens. Deci roșul și nuanțele sale sunt considerate mai atractive. Cea mai comună culoare este stacojiu, prin urmare, titlul poveștii este destul de justificat. Fiecare detaliu al poveștii este umplut cu un simbol de culoare. În continuare, fetele se nasc în suflet „semințele viselor”: „barcă albă cu pânze stacojii”, pe care Longren l-a făcut pentru vânzare. Deci, detaliul de culoare este unul dintre detaliile principale în munca lui Green. Mai mult, Green lucrează cu culoarea ca un adevărat artist: nu haotic, ci intenționat, verificând cu atenție paleta de culori cu gândurile și stările de spirit ale personajelor sale. Prin urmare, culoarea a fost unul dintre principalele sale mijloace de a dezvălui caracterele personajelor. Dacă culoarea este definită ca „principalul mijloc de pictură, cu ajutorul căruia se realizează compoziția, materialul, desenul, generalizarea” 27 , atunci ar fi logic să folosim această definiție pentru a lucra la poveste.

§ 7 . Coloratul poveștii „Scarlet Sails”

Culoarea este sufletul picturii, dar în poveste este și sufletul, fundația pe care se construiește viața interioară complexă a personajelor. Aspectul general de culoare al unei opere, atunci când toate combinațiile sale colorate se străduiesc pentru o coerență unică, holistică, armonioasă și veridicitatea vieții, se numește culoare în pictură; ni se pare că este potrivit să folosim acest termen atunci când vorbim despre culoarea generală. fundalul poveștii lui Green. Știm că culorile obiectelor pe care le vedem determină capacitatea lor de a reflecta doar o parte din culoarea „albă” care cade asupra lor, adică o parte a spectrului, și de a absorbi o altă parte a acesteia. Toate culorile spectrale plus violet, care lipsește din spectrul solar, alcătuiesc scala cromatică („culoare”) a culorilor. Obiectele albe reflectă întregul spectru, în timp ce obiectele negre, dimpotrivă, absorb întregul spectru. Dacă iei vopsele albe și negre și le amesteci în proporții diferite, obții o gamă largă de tonuri de gri, de la alb pur la negru. Aceasta va fi o scară de culori diferită - acromatică („incoloră”). Culorile acromatice diferă între ele doar într-un fel - ușurință. Culorile cromatice, pe lângă diferențele de luminozitate, se caracterizează și prin fundal și saturație de culoare. În procesul de dezvoltare a percepției vizuale și, prin urmare, emoționale și psihologice a culorilor de către oameni în natură, în viața reală, toate culorile au fost împărțite în două game - calde și reci. Cald – galben și roșu. Aceasta este culoarea „aur aer”"al cui soare" stropește marea și Caperna pe vreme senină„28, culoare inel auriu,” dimensiunea soarelui", care " a căzut peste mare la picioarele ei» 29. Rece - albastru, albastru: culorile apei, fum albastru în mare, distanță albastră. Mov, roșu și auriu sunt percepute ca fiind calde, iar albastrul, verdele și chartreuse sunt percepute ca reci. Culorile calde tind să fie percepute ca active, interesante și vesele, în timp ce culorile reci sunt percepute ca calme, triste și liniștitoare. În cartier, culorile calde și reci se comportă opus: culoarea caldă iese activ în față, iar culoarea rece se retrage și intră în profunzime. Orice culoare poate fi făcută mai rece sau mai caldă. Totul depinde de tipul de vopsea pe care îl adăugați. Există culori luminoase, aerisite, profunde, bogate, întunecate - pot fi considerate „poetice”. Este Green cel care recurge la ele? Unele - strălucitoare, pure - formează, parcă, un strat spațial profund, umplut cu o masă de culoare radiantă, intensă. Alte culori „poetice” - cele albite evocă senzațiile unui mediu aerian real, o ceață ușoară care învăluie un obiect. O imagine picturală este creată nu prin copierea obiectelor individuale, ci „construirea relațiilor de culoare ale obiectelor în interrelația lor, împreună cu spațiul, pe baza unei imagini holistice, care sporește ochiul artistului cu o percepție holistică” treizeci . Prin urmare, relațiile de culoare din poveste trebuie percepute nu numai holistic, ci și în unitate directă cu textul. Toate culorile naturii sunt interdependente și sunt într-o anumită dependență unele de altele, în anumite relații de culoare. A descrie natura în mod realist înseamnă a transmite „proporțional cu natura relației dintre obiecte în tonul de culoare, saturație și lumină, pentru a transmite diferențele lor de culoare” 31. Dar atât artistul, cât și scriitorul, folosind o anumită culoare, pun în ea un fel de conținut intern, subtext, sau poate acesta este un cod pentru percepția Lumii? La urma urmei, Universul este în jurul nostru, dar Universul (poate cel mai misterios) este în interiorul unei persoane. Cum să te înțelegi, să te înțelegi pe tine însuți, cum să privești în interiorul universului tău? Atât scriitorul, cât și artistul, apelând la culoare, urmăresc un singur scop: cu ajutorul cuvintelor și imaginilor vizuale, să influențeze o persoană, să trezească în el cele mai bune sentimente: Dragoste, Bunătate și, cel mai important, empatie. Datorită utilizării cuvântului artistic, sau mai degrabă, în sinteza culorii și a cuvântului artistic, imagini, el reușește să obțină un fel de efect dublu: pe de o parte, poți „auzi” imaginea prin cuvânt, pe celălalt, puteți „vede” imaginea prin culoare, adică printr-o imagine color. Uneori Green folosește legea contrastului de culoare, atât de comună în artă. Pentru a evidenția o culoare, trebuie să comparați spectrul opus. Acest lucru face posibilă contrastarea nu numai a culorilor, evitând în același timp umbrele întunecate și incolore. Această descoperire a făcut posibilă crearea unică taste „culoare”.(din cuvântul „culoare”). Fiecare operă de artă are propria sa cheie. Autorul se străduiește să folosească puterea emoțională a culorii; ia naștere un fel de „muzică a picturii”, care acționează asupra sufletului, asupra sentimentelor privitorului, cititorului și corespunzătoare ideii artistice, estetice, filozofice a operei. Uneori, această armonie (sau dizarmonie în funcție de obiectivele autorului) apare dintr-o combinație de culori apropiate de nuanțe abia vizibile, tranziții netede care creează o anumită dispoziție. Dar adesea planul autorului este întruchipat în tonuri sonore, strălucitoare, contrastante, formând o culoare frumoasă de sunete curajoase și puternice. Mai mult, atât în ​​pictură, cât și în ficțiune, culoarea devine nu doar un mijloc de transmitere a volumului, spațiului, formei, ci și un mijloc de dezvăluire poetică a imaginilor. Culoarea poartă o încărcătură semantică, ideologică și artistică într-o operă de artă.

§ 8 Nuanțe misterioase de culoare

Pentru a-mi imagina mai clar saturația de culoare a poveștii și pentru a determina semnificația ideologică a fiecărei culori, am realizat un studiu al fiecărui detaliu de culoare din poveste. În opinia mea, rezultatele s-au dovedit a fi foarte interesante, pe care le-am procesat și prezentat folosind tehnologia computerizată. LA
Desenul pe calculator se realizează pe capitole, unde fiecărui pătrat îi corespunde un citat din text. Cea mai comună culoare este stacojiu, prin urmare, titlul poveștii este destul de justificat. Culoare de fundal din capitolul I este deschis, cald, în ciuda faptului că din narațiune aflăm despre recunoașterea lui Longren că nu l-a salvat pe Menners: Figura 1 - Simboluri de culoare ale capitolului 1 „Am făcut jucăria neagră, Assol” 32. Și încă un memento despre negru, " spre orizontul negru și furtunos, a umplut spațiul cu turme de creaturi cu coame fantastice.” Culoarea neagră nu încalcă armonia generală. Pe tot parcursul capitolului predomină culorile stacojiu și alb, iar acest lucru îl putem vedea în diagrama de culori (Figura 1). Negru, albastru, cyan, gri și auriu apar în text doar de 2 ori. ÎN
Capitolul dedicat lui Gray are și o abundență de culori: „porți de aur”, „pește de argint”, „femeie în rochie neagră”, „linie neagră a catargului”. „Poarta de aur a mării”, ceea ce înseamnă că marea și „Poarta de aur” ei vor deschide calea către visul său pentru Gray. Culoarea aurie este un simbol al iluminării, luminii, puterii. Vedem că personajele personajelor se dezvoltă într-un anumit spațiu de culoare. Multe din capitolul al doilea sunt descrise fără a folosi „cuvinte colorate”, dar fiecare detaliu, obiect, se arată prin transmiterea unei esențe de culoare care nu poate fi descrisă în cuvinte. Iată, de exemplu, o descriere a picturii care l-a fascinat pe Gray și l-a bântuit: „Întorcându-se spre ieșire, Gray a văzut o imagine uriașă deasupra ușii, conținutul ei umplând imediat amorțeala înfundată a bibliotecii. Pictura înfățișa o navă urcându-se pe creasta unui perete. Şuvoaie de spumă curgeau pe panta ei. El a fost înfățișat în ultimele momente ale decolare. Nava se îndrepta direct spre privitor. Bompresul înalt a ascuns baza catargelor. Creasta puțului, întinsă de chila navei, semăna cu aripile unei păsări uriașe. Spuma s-a repezit în aer. Pânzele, vag vizibile din spatele tablei și deasupra bompresului, pline de forța furioasă a furtunii, s-au lăsat înapoi în întregime, astfel încât, trecând puțul, s-au îndreptat și apoi, aplecându-se peste prăpastie, s-au repezit pe nave către noi avalanșe. Nori sfâşiaţi fluturau jos peste ocean. Lumina slabă a luptat osândită împotriva întunericului care se apropia de noapte. Dar cel mai remarcabil lucru din această imagine a fost figura unui bărbat care stătea pe castelul pruncios cu spatele la privitor. Ea a exprimat întreaga situație, chiar și caracterul momentului. Poza bărbatului (și-a desfășurat picioarele, fluturând brațele) nu spunea de fapt nimic despre ceea ce făcea, dar îl făcea pe cineva să-și asume o intensitate extremă a atenției, îndreptată către ceva de pe punte, invizibil pentru privitor. Fustele îndoite ale caftanului său fluturau în vânt; o împletitură albă și o sabie neagră erau întinse în aer; bogăția costumului îl arăta ca căpitan, poziția de dans a corpului său - leagănul arborelui; fără pălărie, se pare că a fost absorbit de momentul periculos și a strigat – dar ce? A văzut un om căzând peste bord, a ordonat să întoarcă o altă bară sau, înecând vântul, l-a chemat pe barcă? 33 .

Această imagine a dat naștere unei dorințe arzătoare în Gray de a fi căpitan-marinar. Tabloul i-a oferit o lume nouă" O mare imensă s-a instalat treptat în interiorul băiețelului. S-a obișnuit, cotrobăind prin bibliotecă, căutând și citind cu nerăbdare acele cărți din spatele ușii aurii a căror strălucire albastră a oceanului se deschidea. Acolo, semănând spumă în spatele pupei, corăbiile s-au deplasat. Unii dintre ei și-au pierdut pânzele și catargele și, sufocându-se de valuri, s-au scufundat în întunericul prăpastiei, unde pâlpâie ochii fosforescenți ai peștilor. Alții, prinși de spărgătoare, s-au izbit de recife; emoția care se diminua a zguduit carena amenințător; nava depopulată cu tachelaj rupt a trăit o lungă agonie până când o nouă furtună a făcut-o în bucăți. Alții încărcau în siguranță într-un port și descărcau în altul; echipajul, așezat la masa cârciumii, cânta despre navigație și bău cu dragoste vodcă. Erau acolo și corăbii de pirați, cu un steag negru și un echipaj înfricoșător fluturând cuțitele; corăbii-fantomă strălucind cu lumina mortală a luminii albastre; nave de război cu soldați, tunuri și muzică; navele expedițiilor științifice care caută vulcani, plante și animale; nave cu secrete întunecate și revolte; nave ale descoperirii și nave ale aventurii”. „Nici o altă profesie decât aceasta nu ar putea fuziona cu atâta succes într-un întreg toate comorile vieții, păstrând intact modelul cel mai subtil al fericirii fiecărei persoane. Pericolul, riscul, puterea naturii, lumina unei țări îndepărtate, minunata iubire necunoscută, pâlpâitoare, înflorită de întâlnire și despărțire; un val fascinant de întâlniri, oameni, evenimente; varietatea nemăsurată a vieții, în timp ce cât de sus pe cer sunt Crucea Sudică, Ursa Ursei și toate continentele în ochii vigilenți, deși cabina ta este plină de patria care nu pleacă niciodată, cu cărțile, picturile, scrisorile și uscatele ei. flori, împletite cu o buclă mătăsoasă într-o amuletă de piele de căprioară pe sânii tari În toamnă, în al cincisprezecelea an de viață, Arthur Gray a părăsit în secret acasă și a intrat pe porțile de aur ale mării. Assol știe deja despre visul ei, care este dat în culoare din punctul ei de vedere și din punctul de vedere al locuitorilor din Kaperna. Capitolul „Zorii” pare a fi cel mai interesant din punct de vedere al schemei de culori. În ciuda numelui, este dominat de culorile spectrului întunecat: negru, albastru, verde. Care este „încărcarea” lor simbolică? „Ziua a început pentru Gray în raze negre” 34. Descrierea naturii pe timp de noapte este dată în tonuri de negru și galben. Și deși semnificația simbolică a negrului este negativă, este logic, pe baza condițiilor contextului, să interpretăm în acest caz negrul ca o culoare care absoarbe toate celelalte culori. Kaperna apare eroului pt "geamuri de sticla rosie". În consecință, în acest capitol, culoarea roșie simbolizează răutatea față de Assol. Opus lui "lume verde" pădurea în care Gray l-a găsit pe Assol.

«
Văzu cu uimire sclipirea fericită a dimineții, stânca malului printre aceste crengi și distanța albastră aprinsă; frunze de alun atârnau deasupra orizontului, dar în același timp deasupra picioarelor lui. În partea de jos a stâncii – cu impresia că chiar sub spatele lui Gray – șuieră un surf liniștit. Strălucind din frunză, o picătură de rouă s-a răspândit pe fața adormită ca o palmă rece. S-a ridicat.

Figura 3 - Capitolul 3 simboluri de culoare

Lumina a triumfat peste tot. Lucrurile de foc răcite s-au agățat de viață cu un flux subțire de fum. Mirosul lui dădea plăcerii de a respira aerul de verdeață pădurii un farmec sălbatic.”…. „Lumea verde respira cu nenumărate guri minuscule, împiedicându-l pe Gray să treacă prin apropierea ei jubilatoare. Căpitanul a ieșit într-un loc deschis, plin de iarbă pestriță și a văzut o fată tânără dormind aici.. „Umbra frunzișului s-a strecurat mai aproape de trunchi, iar Gray stătea încă în aceeași poziție incomodă. Pe fetiță îi căzuse totul: părul negru îi căzuse, rochia și pliurile rochiei îi căzuseră; până şi iarba de lângă trupul ei părea să adoarmă din compasiune. Când impresia a fost completă, Gray a intrat în valul său cald de spălat și a înotat cu el. Letika striga de multă vreme: „Căpitane, unde ești?” - dar căpitanul nu l-a auzit.” „Părul ei era în dezordine; un nasture de la gât s-a desfăcut, dezvăluind o gaură albă; fusta curgătoare a expus genunchii; genele dormeau pe obraz, la umbra tâmplei delicate, convexe, pe jumătate acoperite de o șuviță întunecată; degetul mic al mâinii drepte, care era sub cap, îndoit spre ceafă. Gray s-a ghemuit, uitându-se în fața fetiței... Cedându-i pe gânduri, și-a scos de pe deget un inel vechi și scump, gândindu-se nu fără motiv că poate că asta spunea vieții ceva esențial, precum ortografia. A coborât cu grijă inelul pe degetul mic, care era alb de sub ceafa." În capitolul "Alaltăieri" putem observa cum visul „crește” în sufletul lui Assol. Și chiar „Bărbat de culoare cu ochelari„, recunoscând doar jucării mecanice, nu o piedică în „creșterea caracterului impecabil.” Așa descrie autorul un adult Assol „În spatele cadrului de nuc, în golul luminos al încăperii reflectate, stătea o fată slabă și scundă, îmbrăcată în muselină albă ieftină, cu flori roz. Pe umerii ei zăcea o eșarfă de mătase gri. Fața pe jumătate copilărească, bronzată, era mobilă și expresivă; Ochi frumoși, oarecum serioși pentru vârsta ei, priveau cu concentrarea timidă a sufletelor adânci. Fața ei neregulată putea atinge unul cu puritatea ei subtilă a conturului; fiecare curbă, fiecare umflătură a acestei fețe, desigur, și-ar fi găsit un loc în multe fețe feminine, dar totalitatea lor, stilul, era complet original, inițial dulce; Ne oprim acolo. Restul este dincolo de cuvinte, cu excepția cuvântului „farmec”.

Autorul descrie astfel trezirea și întâlnirea anterioară a lui Assol cu ​​marea „Între timp, marea, conturată de-a lungul orizontului de un fir de aur, încă dormea; Abia sub stâncă, în bălțile gropilor de pe coastă, apă urca și cobora. Culoarea oțelului oceanului adormit de lângă țărm s-a transformat în albastru și negru. În spatele firului de aur, cerul, sclipind, strălucea cu un imens evantai de lumină; norii albi au fost atinși cu un roșu slab. Culorile subtile, divine, străluceau în ele. Un alb tremurător de zăpadă zăcea în depărtarea neagră; spuma strălucea, iar o breșă purpurie, fulgerând printre firul de aur, a aruncat ondulații stacojii peste ocean, la picioarele lui Assol. Visele, cât de reale sunt, nu părăsesc imaginația lui Assol, înainte de a merge la culcare autorul descrie viziunea lui Assol „O corabie s-a ridicat din desiș; a ieșit la suprafață și s-a oprit chiar în mijlocul zorilor. De la această distanţă era vizibil clar ca norii. Răspândind bucuria, a ars ca vinul, trandafirul, sângele, buzele, catifea stacojie și focul purpuriu. Nava a mers direct la Assol. Aripile de spumă fluturau sub presiunea puternică a chilei sale; După ce s-a ridicat deja, fata și-a lipit mâinile la piept, când un minunat joc de lumină s-a transformat într-un umflat; soarele a răsărit și plinătatea strălucitoare a dimineții a smuls cuverturile de la tot ce încă se întindea pe pământul adormit.”.

Aceasta este diagrama care caracterizează capitolul 4.

Figura 4 - Capitolul 4 simboluri de culoare

Nu se spune un cuvânt despre pânze, dar tema culorii stacojii, culoarea viselor, sună ca într-o piesă muzicală, în diferite variații. În capitolul „Pregătiri de luptă” Pe baza schemei de culori, se poate urmări căutarea dureroasă a eroului pentru „adevărata culoare stacojie”. Și mai departe. Culoarea stacojie invadează imperios tema lui Gray. În primul rând, asociativ, prin observațiile autorului: „un val violet se întindea pe vârful cizmei sale”, apoi „o strălucire roz a strălucit pe mâini și pe față”. 35 . Iată cum arată eroul după culoare: „roșu, roz închis, furuncule groase de cireșe, portocalii, tonuri de roșu închis” 36 . „A sortat cu răbdare pachetele, le-a pus deoparte, le-a mutat, le-a desfășurat și s-a uitat la lumina cu atâtea dungi stacojii, încât tejgheaua, plină de ele, părea că arde. Un val violet se întindea pe vârful cizmei lui Gray; era o strălucire roz pe mâini și pe față. Scotocind prin rezistența la lumină a mătăsii, a distins culori: roșu, roz pal și roz închis, furuncule groase de vișini, portocalii și tonuri de roșu închis; aici erau nuanțe de toate puterile și semnificațiile, diferite - în rudenia lor imaginară, precum cuvintele: „fermecător” - „frumos” - „magnific” - „perfect”; în falduri erau ascunse indicii, inaccesibile limbajului viziunii, dar adevărata culoare stacojie nu a apărut mult timp în ochii căpitanului nostru; ceea ce a adus comerciantul a fost bun, dar nu a evocat un „da” clar și ferm. În cele din urmă, o culoare a atras atenția dezarmată a cumpărătorului; s-a așezat pe un scaun lângă fereastră, a scos un capăt lung din mătasea zgomotoasă, l-a aruncat în genunchi și, trântindu-se, cu pipa în dinți, a rămas contemplativ nemișcat.” D
În continuare, autorul subliniază că culoarea are propriul ei sens semantic special pentru personaje: „aici erau nuanțe de toate puterile și înțelesurile, diferite prin aparenta lor rudenie; ascunse în pliuri erau indicii inaccesibile limbajului viziunii.” 37. Atât visul pentru Assol, cât și scopul vieții pentru Gray nu vin imediat. Assol suferă, iar Gray se luptă cu viața de zi cu zi și caută „culoare mândru” reală, nealterată, în acest capitol. Figura 5 - Simboluri de culoare din capitolul 5 Epitetul „mândru” nu este umilit, ci afirmă viața, nu se aplecă sub impulsurile adversității cotidiene. Care este această culoare pe care o așteaptă Assol și o caută Gray? „Nu existau nuanțe amestecate de foc, petale de mac, nuanțe de violet (simbol al doliu) sau liliac (adică flori impure); Nu a existat nici albastru, nici umbră – nimic care să dea naștere la îndoială.” 38. Adică s-a găsit o culoare „pură”, ca un vis, un adevărat vis sublim, „nu tolerează îndoiala”. Gray l-a văzut pe Assol, dar ea nu l-a văzut. Crezând cu credință în predicțiile lui Aigle, ea își așteaptă fericirea. Iată „inelul de aur” pe care îl descoperă pe deget la capitol „Assol a rămas singur”. Să remarcăm că în povestea lui Green nu există culoare galbenă, ci doar auriu - simbol al iluminării, lumină. În continuare, culoarea se transformă în natură. Cu ajutorul asociațiilor de culori, autorul transmite starea internă a eroinei: „umbre albastre ale copacilor”(rece, indiferent) „pajiște verde în lumină roz”(culori calde). Culoarea stacojie dispare din schema de culori a capitolului. Planul culorilor capitolului „Pregătiri de luptă”Și „Assol a rămas singur” opuse unul altuia. O abundență de nuanțe de roșu și, în sfârșit, stacojiu în capitolul V și absența acesteia în capitolul VI. Deci, Assol a renunțat la visul ei? Nu, pentru că aici este - un aur neobișnuit un inel „la fel de mare ca soarele care a căzut peste mare la picioarele ei” 39. Caracteristica culorii apare în titlul ultimului capitol „Secretul stacojiu”. În ceea ce privește culoarea, este cea mai uniformă din poveste. Toate nuanțele de roșu sunt o descriere a „Secretului”, așa cum îl percepem noi, cititorii și Assol. Culoarea albă este "ora albă de dimineață... în pădure"(pagina 59). „Verde” este un bug. De la el Assol și-a îndreptat privirea spre mare, unde „Am văzut o navă albă cu pânze stacojii prin crăpătura albastră a străzii.”Și apoi o sărbătoare de culoare stacojie, „culori ale bucuriei profunde” deasupra tuturor, visele - deasupra realității, conștiința obișnuită. Iar Green prețuiește foarte mult visul; el rămâne valabil pentru că visele eroilor maturizați sunt urmate de acțiuni. Iată altceva la care acordați atenție atunci când analizați simbolismul culorilor: Assol se caracterizează prin tonuri calde, Griul prin lumină și culori diferite. Lumina este pentru minte, dar nu este încă fericire, nu este paradis. O persoană are nevoie de căldură pentru a fi fericită. Aici A. Green se gândește la întrebările despre cum să transformi „lumina” în „căldură” menținând în același timp simbolismul culorilor. Lumina este tema lui Gray, căldura este a lui Assol, doar prin unire vor crea „paradisul”. Aceasta amintește de imaginea mării în stare de veghe, valoroasă tocmai ca o amintire a posibilităților pe care o persoană le ascunde în sine.

Figura 6 - Capitolul 6 simboluri de culoare

Stacojiu este un simbol de culoare care „își schimbă culoarea”. Este stacojiu, adică o culoare caldă, și nu albastru, albastrul este rece, culoarea umanității, „culoarea bucuriei profunde”. Pe tot ceea ce se încadrează în sfera miracolului se află reflectarea pânzelor stacojii. Pe crucișătorul militar care întâlnea Secretul, toată ziua „a domnit un fel de stupoare semi-festivă; starea de spirit era neoficială, abătută – sub semnul iubirii.” Și apoi Gray vorbește despre rezultatul principal al miracolului: „El va avea un suflet nou, iar tu vei avea unul nou.” Un sentiment de unitate morală a oamenilor, deschidere și înțelegere - asta a reușit să transmită A. Green. „Culoarea care a devenit căldură și căldura care a devenit culoare, - acesta este sensul simbolismului celei mai romantice-realiste opere a scriitorului, „Scarlet Sails”. În concluzie, rezumând cercetările literare pe tema „Semnificația simbolică a detaliilor de culoare în povestea lui A. Green „Scarlet Sails”, voi oferi o diagramă care reflectă frecvența de utilizare a simbolurilor de culoare.

Figura 7

Ca rezultat al unui studiu cuprinzător, putem concluziona că cele mai utilizate detalii de culoare în poveste sunt stacojiu, alb, albastru, negru și auriu. În plus, puteți crea un tabel specific cu semnificația simbolică a culorilor din poveste. Culoare stacojie– suculent, culoarea energiei și culoarea viselor. culoare alba– simbolizând puritatea, inocența, prospețimea și claritatea. Culoarea albastra t înseamnă înțelepciune, loialitate, nepătimire și calm. Culoare neagră- culoarea întunericului, întunericului, doliu. Dar în cazul nostru, cu negru autorul arată greutățile vieții, încercările prin care trec personajele principale. Verde- culoarea sănătății și intensitatea spirituală, exprimată în activitate volitivă, perseverență și forță sufletească. Adică culoarea aspirației și dezvoltării. Aur- culoarea științei, observației și analizei, simbolizează bogăția, tinerețea, visele, fanteziile, bucuria

VII Concluzia

Așadar, iată principalele concluzii care se pot trage din studierea poveștii. Simbolurile de culoare din povestea lui Green „Scarlet Sails” nu sunt clare și nu sunt statice, ele trăiesc, devin mai complexe și se dezvoltă. Simbolul romantic „culoarea” se transformă în adevărata „culoare stacojie” a mătăsii, destinată unui „miracol”, pentru o persoană foarte specifică - pentru Assol. Cu ajutorul culorii, autorul reușește să transmită nu numai starea naturii, ci și viața interioară, spirituală, a personajelor. Folosind metoda sa specială, precum și simbolismul culorilor, autorul a reușit să transmită un sentiment de unitate morală a oamenilor, deschidere și înțelegere. „Paradis”, adică fericirea a fost atinsă în finală nu numai în unirea lui Gray și Assol; această imagine se dezvăluie ca fiind filosofică: a ieși din întunericul unei existențe lipsite de spirit, iar o astfel de posibilitate este inerentă fiecărei persoane. „Secretul” a părăsit-o pe Kaperna îngrozită pentru totdeauna; adevăratul miracol al pânzelor stacojii a respins sensul atitudinii ei față de viață, față de lume. Dacă munca încetează să mai fie o luptă, o luptă pentru existență, dacă devine inspirată de un scop și de un vis și devine creativitate, o persoană va ieși din captivitatea Kaperna. Coș înflorit - o variantă de pânze stacojii; fiecare ar trebui să aibă propriile pânze stacojii. Simbolismul culorii susține această speranță de „rai” pentru toți: „Pânzele stacojii au rupt în tăcere deasupra lui; soarele în cusăturile lor strălucea cu fum violet" Desenul pe computer a ajutat la prezentarea mai completă a intenției autorului prin culoare și la înțelegerea schimbărilor morale care au loc cu personajele. Autorul, cu ajutorul simbolismului culorilor, ne conduce la ideea: fiecare ar trebui să aibă propriile pânze stacojii; el convinge de corectitudinea adevărului simplu derivat de autor: „Este vorba de a face așa-zise miracole cu propriile mâini.” Povestea „Scarlet Sails” lasă un sentiment luminos de bucurie și un sentiment de fericire. Mi-aș dori să existe mai mulți oameni fericiți pe pământ precum Assol și Gray, pentru că dragostea sinceră poate transforma viața într-un adevărat miracol. Cărțile lui Greene trăiesc și fiecare nouă generație le citește în felul său. Timpul pictează marea, eroii și pânzele într-un mod nou.

BIBLIOGRAFIE

Alexander Green: o cronică a vieții și a creativității. M., Feodosia, Koktebel, 2006, 80c.

Bakhmetyeva V. „Scarlet Sails” a pornit (despre filmul bazat pe povestea cu același nume de A. Green). „Literatura și viață”, 1960, 25 septembrie

Borisov L. Alexander Green: - În carte. Borisov L. La masa rotundă a trecutului. L., I97I

Bochkovskaya T. Eroii Groenlandei. 100 de ani de la nașterea lui A. Green. „Știință și religie”, 1980, nr. 9

Verde A. Pânze stacojii. – Sukhumi: Alashara, 1986. – 125 p.

Verde A. Pânze stacojii. – M.: Muncitor de la Moscova, 1979. – 288 p.

Green A. Sobr. op. în 6 volume, M., 1980

Gorshkov A.I. Literatura rusă: De la cuvânt la literatură: Manual. Un manual pentru elevii din clasele 10-11. – M.: Educație, 1995.- 336 p./

Gladysheva A. Scarlet Green pânze. „Limba rusă la școală”, I980, nr. 4

Danina V. Amintiri ale lui A. Green. L., 1972 (recenzie de carte), „Star”, I973, V 9

Kirkin Yu. A.S. Verde în tipărire și literatură despre el (?906-I970). Rezumat al disertației pentru gradul științific de candidat la științe pedagogice. L., I972

Milashevsky V. A. Green. În carte: Milashevsky V. Ieri, alaltăieri. M., I972

Mihailova L. A. Green. Viață, personalitate, creativitate. M., I980. -128 s.

Olesha. Yu. Din jurnale literare / „Moscova literară”, a doua colecție, 1956, - ​​​​120 p.

Prohorov E. Alexander Green. M., 1990

Slonimsky M. Alexander Green este real și fantastic. - În cartea: „Cartea Amintirilor”. M.-L., 1996

Preotul Pafnuti Jukov // Ortodoxia și literatura, octombrie 2002, nr. 423. – Editura Vera-Eskom, ziarul creștin din Nordul Rusiei /423/3.htm/

Khailov A. În țara lui Green. „Don”, I963, nr. I2

Harchev V. Poezia și proza ​​lui Alexander Green. Gorki, 1998, 176 p.

Shcheglov M. Navele lui A. Green. „Lumea nouă”, I956, nr. 10

http:// www. krym. dvdboom. ru/ module/ articolele mele/ articol. php? storyid=4 – Casa – muzeul lui A. Green

/grin.htm- Muzeul Virtual Literar și Memorial al A. S. Green

Anexa 1

Casa-Muzeu a lui A. Green din Feodosia

Camere din casa-muzeu a lui A. Green (Feodosia)

Pânze stacojii

1 Gladysheva A. Pânze verde stacojiu. „Limba rusă la școală”, I980, nr. 4

2 Fenimore Cooper (1789-1851)

3 Edgar Poe (1809-1849)

4 Daniel Defoe (1661 - 1731)

5 Jules Verne (1828-1905)

6 Green N. Note despre A.S. Greene. „Rusia literară”, 1970

7 Green N. Note despre A.S. Greene. „Rusia literară”, 1970 8 Kirkin Yu. A.S. Verde în tipărire și literatură despre el (1906-1970). Rezumat al disertației pentru gradul științific de candidat la științe pedagogice. L., I972 9 Preotul Pafnuti Jukov // Ortodoxie și Literatură octombrie 2002 Nr. 423 Editura Vera-Eskom Ziar creștin din Nordul Rusiei 10 Preotul Pafnuti Jukov // Ortodoxie și Literatură octombrie 2002 Nr. 423 Editura Vera-Eskom ziarul din nordul Rusiei 11 Gorshkov A.I. Literatura rusă: De la cuvânt la literatură: Manual. Un manual pentru elevii din clasele 10-11. – M.: Educație, 1995.- 240 p. 12 Green N. Note despre A.S. Greene. „Rusia literară”, 1970, 21 august 13 Gorşkov A.I. Literatura rusă: De la cuvânt la literatură: Manual. Un manual pentru elevii din clasele 10-11. – M.: Educație, 1995.- 240 p. 14 Olesha. Yu. Din jurnale literare.- „Lit. Moscova”, colecția a doua, 1956, p. 73. 15 Lucrări colectate ale lui A. Green. – M.: Literatura rusă, 1976. 16 Lucrări adunate ale lui A. Green, în 5 volume. - M.: Literatura rusă, 1976. 17 Ibid. 18 Voitolovsky L. Siluete literare. A.S. Green. „Gândirea Kievului”, 1910, nr. 172, 24 iunie 19 Shogentsukova N.A. „Experiența poeticii ontologice”, M., 1999, p. 16 20 Tresidder D. „Dicționar de simboluri”. M., 2001 21 Green A. Scarlet Sails. – M.: Muncitor de la Moscova, 1979.p. 14 22 Verde A. Pânze stacojii. – M.: Muncitor de la Moscova, 1979. – 17 p. 23 Verde A. Pânze stacojii. – M.: Muncitor de la Moscova, 1979. – p. 17 24 Verde A. Pânze stacojii. – M.: Muncitor de la Moscova, 1979.p. 22 25 Verde A. Pânze stacojii. – M.: Muncitor de la Moscova, 1979.p. 28 26 Verde A. Pânze stacojii. – M.: Muncitor de la Moscova, 1979.p. 32 27 Bakhmetyeva V. „Scarlet Sails” a pornit (despre filmul bazat pe povestea cu același nume de A. Green). „Literatura și viața”, 1960, 25 septembrie 28 Green A. Pânze stacojii. – M.: Muncitor de la Moscova, 1979. p. 61 29 Ibid., p. 57 30 Beda G. „Relații de culoare”, Moscova, 1990 31 Berezovskaya A. A. Green: „Bătălii cu drafturi”. „Studii literare”, I982, Nr. 5 32 Green A. Scarlet Sails. – M.: Muncitor de la Moscova, 1979. p. 7 33 Verde A. Pânze stacojii. – M.: Muncitor de la Moscova, 1979.