Veja o que são “poetas russos do século 19” em outros dicionários. Poesia do século XIX Poesia do século XIX

A poesia russa do século XIX experimentou pelo menos três surtos genuínos em seu desenvolvimento. A primeira, relativamente falando, remonta ao início do século e está marcada com o nome de Pushkin. Outra ascensão poética há muito reconhecida ocorre na virada de dois séculos - o XIX e o XX - e está associada principalmente à obra de Alexander Blok. Por fim, a terceira, nas palavras de um pesquisador moderno, a “era poética” é a metade do passado até agora, os anos 60, embora seja na poesia que os chamados “anos sessenta” mudam cronologicamente de forma mais perceptível para o início dos anos 50 .

Na década de 40, fenômenos significativos e de fundamental importância ocorreram na poesia russa. Assim, em meados dos anos 40, a criatividade original de Nekrasov tomou forma e, nos anos 40, Vasiliy começou a criar. E, no entanto, nesta década, em geral, a poesia fica em segundo plano, o que é confirmado pelo quadro externo da vida literária: um número limitado de coletâneas de poesia publicadas, o modesto lugar ocupado pela poesia nas revistas. E as razões devem ser buscadas não apenas na arbitrariedade das editoras ou na falta de senso estético dos críticos - pode-se apontar, por exemplo, uma atitude muito contida em relação à poesia na segunda metade dos anos 40, mesmo entre Belinsky. Na literatura prevaleceram tendências analíticas características principalmente da prosa. Enquanto isso, a tentativa feita no final dos anos 40 por um editor e editor tão sensível como Nekrasov de reavivar o interesse pela poesia parece sintomática. Toda uma série de artigos dedicados aos fenômenos poéticos da época está sendo planejada em Sovremennik. O famoso artigo de Nekrasov, “Poetas menores russos”, foi escrito dentro desta estrutura.

Tudo isto foi um antegozo de uma nova ascensão da poesia, cujos sinais já eram visíveis desde o início dos anos 50 e que em meados dos anos 50 adquiriu uma rapidez invulgar. A poesia volta a ganhar cidadania nas páginas das revistas, torna-se participante plena e independente do processo literário, objeto de análise crítica e debate teórico. Os melhores críticos novamente escrevem muito e com interesse sobre isso: Chernyshevsky e Dobrolyubov, Druzhinin e Botkin. Coleções de poesia surgem e muitas vezes se tornam eventos verdadeiramente marcantes na vida literária e social. Em primeiro lugar, isto se aplica à coleção de Nekrasov de 1856. Livros de Vasiliy, Nikitin, Ogarev, Polonsky, Ap. Maykova e outros A época chamava especificamente à poesia, e não à poesia, que nunca faltou. O próprio caráter da poesia também muda qualitativamente. Estão surgindo vários poetas novos: Sluchevskin, por exemplo, ou Nikitin. O que está a acontecer, contudo, não é apenas uma mudança geracional normal. O processo de se tornar poesia parece muito mais complicado. Característica é o renascimento para uma nova vida de poetas há muito estabelecidos, mas que permaneceram quase silenciosos nos anos 40 “não poéticos”. Talvez o mais característico neste sentido seja o destino de um poeta como Tyutchev, a sua espécie de duplo renascimento: em primeiro lugar, a atenção à sua própria obra, que já existia, o seu renascimento na percepção do leitor e, em segundo lugar, a sua extraordinária actividade criativa. Podemos falar de uma espécie de renascimento até mesmo de Nekrasov, que na década de 1940 vivia uma clara crise criativa, escreveu pouca ou nenhuma poesia (ao longo de 1849) e afirmou diretamente que não escrevia mais poesia. Por outro lado, um escritor como Turgenev, que criou muitas obras poéticas nos anos 40 “prosaicos”, abandonou completamente a poesia nos anos 50 “poéticos”.

Poesia russa depois de Pushkin, carregou princípios opostos, expressou o aumento da complexidade e inconsistência da vida. Claramente definidas e polarizadas, duas direções estão se desenvolvendo: a democrática e a “arte pura”. Quando falamos de dois campos poéticos, precisamos ter em mente a grande diversidade e complexidade das relações tanto dentro de cada um dos campos como nas relações entre eles, especialmente se levarmos em conta a evolução da vida social e literária, “Pura ”poetas escreveram poesia civil: de liberal-acusatório (Ya. Polonsky) a protetor (Ap. Maikov). Os poetas democráticos experimentaram certa (e também positiva) influência dos poetas da “arte pura”: Nikitin, por exemplo, na sua poesia da natureza. O florescimento da poesia Khatir está associado principalmente ao movimento democrático. No entanto, a “arte pura” apresentou uma série de grandes talentos satíricos: N. Shcherbina e especialmente A.K Tolstoy, que escreveu muitas obras satíricas - tanto independentes quanto no âmbito da autoria coletiva, criando o famoso Kozma Prutkov. E, no entanto, em geral, existe uma divisão bastante clara entre os movimentos poéticos. No confronto e confronto entre essas duas tendências, muitas vezes se manifestou uma intensificação da luta social. Os pólos talvez pudessem ser designados por dois nomes: Nekrasov e Vasiliy. “Ambos os poetas começaram a escrever quase simultaneamente”, afirmaram os críticos, “ambos vivenciaram as mesmas fases da vida social, ambos se destacaram na literatura russa... ambos, finalmente, se distinguem por um talento nada comum, e por tudo isso na poética quase não há um único ponto comum nas atividades de cada um deles.”

Mais frequentemente, a escola de Nekrasov - e aqui estamos falando exatamente dessa escola - significa poetas dos anos 50-70, ideológica e artisticamente mais próximos dele, que experimentaram a influência direta do grande poeta, mesmo organizacionalmente unidos em essência devido a a circunstância de a maioria deles estar agrupada em torno de algumas publicações democráticas: Sovremennik de Nekrasov, Russian Word, Iskra.

Ministério da Saúde e Desenvolvimento Social
Universidade Médica do Estado de Volgogrado
Departamento de História e Estudos Culturais

Resumo sobre o tema: “Poesia russa do século XIX”

Realizado por: Aluno do 1º ano da Faculdade de Medicina Dentária
Gamayunova A.A.
Verificado por: Bushlya A.A.Volgograd, 2015
Contente
Introdução
1. A Idade de Ouro da poesia russa: características gerais do período
2. Idade de ouro da poesia russa: principais representantes
Conclusão
Bibliografia

Introdução
Na história da cultura milenar da Rússia, o século XIX é chamado de “Idade de Ouro” da poesia russa e o século da literatura russa em escala global. Esta foi a ascensão do Espírito, um surto cultural que pode ser justamente considerado o grande Renascimento Russo.
O século XIX exprimiu plenamente o carácter sintetizador, filosófico-moral, conciliar-coletivo da cultura russa, o seu caráter patriótico-ideológico, sem o qual perde o seu solo e o seu destino. Ela se manifesta em todos os lugares - desde buscas cósmicas universais até “instruções” quase práticas para responder às eternas questões russas: “Quem é o culpado?
A literatura no século 19 foi a forma mais influente de cultura nacional. Este é o momento em que trabalharam seus maiores representantes, que deram alimento espiritual a dois séculos de toda a humanidade! Assim, Paul Valery chamou a literatura russa do século XIX de uma das três maiores maravilhas da cultura humana.
Poetas A.S. Pushkin, V.A. N. M. Yazykov, I. I. Kozlov, D. V. Venevitinov e outros. Sua poesia deixou uma marca notável na literatura russa.
Assim, este tema ainda é bastante relevante hoje.

1. A Idade de Ouro da poesia russa: características gerais
O motor do desenvolvimento da literatura russa do século XIX, que continua a “funcionar” até hoje, foi a poesia.
O início da “Idade de Ouro” pode ser chamado de 1808, porque já em algumas das primeiras obras maduras de Zhukovsky, a entonação individual tão característica da poesia que se tornou “mais elevada” é claramente visível. No início dos anos 20, a influência de Byron era perceptível, e uma forma de expressão como a história poética tornou-se popular.
Qual foi a peculiaridade da "idade de ouro" russa?
Em primeiro lugar, a amplitude e a enormidade das tarefas que nos propusemos. Em segundo lugar, a elevada tensão trágica da poesia e da prosa, o seu esforço profético. Em terceiro lugar, a perfeição inimitável da forma.
Outra característica da “era de ouro”: a tensão trágica e profética da poesia e da prosa é expressa ainda mais fortemente por seus herdeiros diretos do que pelo próprio Alexander Pushkin. Os poemas desta época são muito originais, em contraste com o facto de épocas anteriores terem emprestado mais.
A maior parte do que foi escrito pelos nossos clássicos no século XIX tornou-se há muito tempo uma antologia literária. Hoje é impossível imaginar uma pessoa que não conhecesse e não tivesse lido um romance tão cult em versos de Pushkin como “Eugene Onegin” ou os grandes poemas de Lermontov “O Demônio” e “Mtsyri”. Dezenas de poemas memorizados desde a escola ainda evocam sentimentos de calor e alegria em nossos corações; esses poemas, assim como há muitos anos, continuam a respirar e a viver em nossas almas; Continuam a aquecer-nos, a dar-nos esperança, a ajudar-nos a não desanimar; eles estão sempre prontos para se tornarem nossa luz guia.
"Era de ouro"...

A literatura do século XIX foi, talvez, a única forma de expressão das opiniões e aspirações das pessoas comuns. Por isso incorporou política, filosofia, ética e estética. Escritores e poetas tornaram-se mentores espirituais, líderes e protetores das pessoas comuns. Não é por acaso que E. Yevtushenko afirmou que “um poeta na Rússia é mais que um poeta”.

A idade de ouro da poesia começou sua contagem regressiva com os poemas de V. Zhukovsky e K. Batyushkov, unindo os nomes de E. Baratynsky e N. Nekrasov. É tradicionalmente aceito que este século terminou com a obra de F. Tyutchev. Mas a figura central sempre permanece A.S.

Pela primeira vez, o herói lírico foi submetido a uma profunda análise psicológica. Os poetas procuraram não apenas descrever os sentimentos de seu herói, mas literalmente desnudar sua alma;

Por outro lado, a poesia, mais ainda que a prosa, torna-se condutora de ideias sócio-políticas. Já na década de 40 do século, o realismo crítico adquiria formas cada vez mais distintas. Aparecem poetas populistas, expressando o protesto dos humilhados e insultados, defendendo mudanças radicais na sociedade.

Poetas da "Idade de Ouro" da literatura russa

E. A. Baratynsky, V. A. Zhukovsky

SOBRE fundadores do movimento romântico da poesia russa, que deram uma enorme contribuição para o desenvolvimento de gêneros poéticos como baladas, elegias e epístolas. Seu trabalho serviu como uma boa escola para educar toda uma galáxia de poetas russos, incluindo gênios como Pushkin, Lermontov e Nekrasov.

E. A. Baratynsky

Poema Selecionado:

V. Zhukovsky

Poema Selecionado:

COMO. Púchkin- um valor incrível, ocupando legitimamente um lugar de destaque entre a galáxia de poetas brilhantes. É Pushkin quem é considerado o fundador da língua literária russa; foram suas ousadas experiências com palavras e formas de obra lírica que deram verdadeiras obras-primas à cultura mundial; Misturando estilos de linguagem e combinando com maestria diferentes gêneros, Pushkin tornou-se o precursor do desenvolvimento da arte realista.

Dizem que Pushkin abriu uma janela para o mundo da poesia. Não, foi descoberto antes dele. Mas foi Pushkin quem apagou todas as barreiras que separavam a poesia da vida cotidiana. A partir de agora, tudo o que cerca uma pessoa comum vira tema de poemas: desejos e amor, natureza e estações, contos de fadas e provérbios, acontecimentos históricos e, o mais importante, a própria pessoa, com sua compreensão da beleza, amor sem limites por seus terra natal e o mais profundo patriotismo.

Poemas selecionados:

M.Yu....Talvez uma das personalidades mais misteriosas e místicas da história da literatura russa. Nas letras de Lermontov, os traços do romantismo são claramente visíveis; seu herói lírico é cheio de experiências, pensamentos e aspirações, está sempre em busca espiritual, cheio de desespero e sofre de solidão. Pode-se dizer que a obra de Lermontov preparou uma transição suave das tradições do romantismo para uma representação realista do herói lírico. Ao mesmo tempo, a poesia de Lermontov é permeada por símbolos, meias-sugestões e profecias. Não é por acaso que foi a obra de Lermontov que serviu de ponto de partida para um movimento literário como o simbolismo.

Poemas selecionados:

A. N. Pleshcheev- Poeta russo, cuja obra remonta à década de 40 do século XIX. Ele é considerado um dos fundadores da poesia revolucionária, pois seus poemas foram literalmente permeados por ideias democráticas revolucionárias. Por outro lado, a contribuição de A. Pleshcheev para o desenvolvimento da poesia russa como tradutor é inestimável. Graças às suas traduções, o público russo conheceu Stendhal e Zola, Heine e Beranger. Juntamente com Pushkin e Nekrasov, A. Pleshcheev também é considerado o fundador da literatura infantil.

Poemas selecionados:

I. Z. Surikov- o mais brilhante representante da chamada literatura “camponesa”. Uma das primeiras pessoas que conseguiu publicar sua coleção de poesias durante sua vida. Ele ajudou muito outros poetas e escritores do povo.

Poemas selecionados:

É. Nikitin- Poeta russo, em cuja obra temas sociais e temas líricos se entrelaçaram harmoniosamente. Ele escreveu sobre tudo: sobre a difícil existência dos camponeses, sobre a beleza da natureza russa, sobre o amor. Muitos de seus poemas são musicados.

Poemas selecionados:

A.A. Vasiliy- um dos fundadores da direção de “arte pura” na literatura russa. A. As letras de Vasiliy estão longe das ideias sociais e da realidade. O poeta soube mergulhar completamente no mundo das emoções e experiências e descreveu de forma brilhante a natureza russa. Na obra posterior do poeta, um lugar importante em suas letras foi dado às questões filosóficas.

Poemas selecionados:

A.N. Maikov e A.K. Tolstoi

Poetas que trabalharam aproximadamente na mesma época que I. Nikitin e A. Fet. A obra de ambos retrata claramente temas históricos. Apenas A. Maikov estava mais atraído pela história de Bizâncio e da Grécia, e A. K. Tolstoi estava apaixonado pela história russa. A propósito, foi A.K. Tolstoi um dos criadores da imagem satírica de Kozma Prutkov.

Poemas selecionados:

NO. Nekrasov- um grande poeta russo que foi o primeiro a dedicar totalmente toda a sua obra ao povo - “Dediquei a lira ao meu povo”. Foi em seus poemas que pela primeira vez a voz do povo soou tão alto, em suas letras todo o horror da existência do “homenzinho” foi mostrado sem piedade e sem embelezamento.

A obra de Nekrasov marcou o início de uma nova etapa na literatura russa - folk, sobre as pessoas e para as pessoas.

Poemas selecionados:

F.I. Tiutchev- Poeta russo, cuja obra é frequentemente contrastada com a obra de A. Pushkin. Os poemas de Tyutchev são as mesmas odes e poemas de Pushkin, mas em uma versão incrivelmente compactada, por isso nos parecem tão dinâmicos e ricos. A natureza da imagem do herói lírico também mudou. Se o herói de Pushkin é quente, fogoso e efervescente, então o herói de Tyutchev está, pelo contrário, fora da realidade e acima do comum. O trabalho de Tyutchev marcou a transição das tradições da arte realista para novos e decadentes estados de espírito e o surgimento da Idade de Prata da poesia russa.

Poemas selecionados:

Assim, na poesia russa do século XIX, coexistiam duas direções principais: realista - com uma forte posição cívica e um claro apego às realidades da época. Os principais representantes desta direção foram N. Nekrasov, I. Nikitin, A. Pleshcheev. A segunda direção aderiu ao conceito de “arte pura” - esta é a obra de poetas imersos em filosofia e psicologia: A. Fet, A. Maykov, A. Tolstoy e F. Tyutchev.

Ambas as direções continuaram a desenvolver-se no século XX, dando origem a muitos movimentos literários e formando a base para o surgimento da “Idade de Prata” da poesia russa.

V. ZHUKOVSKY (1783-1852)

A ELA
Onde está o nome para você?
Não há muita arte mortal
Expresse sua beleza!

Não há Lyra para você!
Quais músicas? A avaliação está incorreta
Rumores recentes sobre você!

Se um coração pudesse ser
Eles podem ouvir todos os sentimentos
Seria um hino para você!

A beleza da sua vida
Esta imagem é pura, sagrada, -
Carrego isso em meu coração como um segredo.

Eu só posso amar
Diga-me o quanto você é amado
Talvez apenas a eternidade sozinho!
1810-1811

19 DE MARÇO DE 1823
Você está na minha frente
Ela ficou quieta.
Seu olhar é triste
Estava cheio de sentimento.
Ele me lembrou
Sobre o doce passado...
Ele foi o último
Neste mundo.

Você saiu
Como um anjo quieto;
Seu túmulo
Como o céu, calma!
Todo mundo lá é terreno
Recordações
Todos os santos estão lá
Pensamentos sobre o céu.
1823

FANTASMA
À sombra das árvores, ao som das cordas, no esplendor
Os raios da noite desaparecendo,
Como o encanto do primeiro amor,
Como o encanto dos primeiros tempos de juventude -
Ela apareceu diante de mim
Com roupas brancas como neblina;
Um véu azul arejado
O acampamento aéreo foi cercado;
Misteriosamente ela torceu
E desenvolveu-se sobre si mesma;
Então, depois de removê-lo, ele ficou aberto
Com uma cabeça escura e encaracolada;
Então, de repente, todo o tecido se desfez maravilhosamente,
Como um fantasma, ela desapareceu dentro dela;
Então, dedo na boca e cabeça baixa,
O fogo dos olhos pensativos
Isso trouxe consideração ao meu coração.
De repente... ela levantou o cobertor...
Três vezes os acenou para algum lugar...
E ela desapareceu... como se nunca tivesse estado ali!
Em vão quis prolongar o arrebatamento...
Ela não voltou;
Apenas tristeza pelo querido fantasma
A alma permaneceu cheia.
1823

K. BATYUSHKOV (1787-1855)

MEU GÊNIO
Ó memória do coração! Você é forte
Mente de triste memória,
E muitas vezes com sua doçura
Você me cativa em uma terra distante.
Lembro-me da voz de palavras doces,
Eu lembro dos olhos azuis
Eu me lembro de cachos dourados
Cabelo descuidadamente cacheado.
Minha incomparável pastora
Lembro que toda a roupa é simples,
E uma imagem doce e inesquecível,
Viaja para todos os lugares comigo.
Guardião do meu gênio - com amor
Ele recebeu a alegria da separação:
Vou adormecer? Vai se agarrar à cabeceira
E vai adoçar o sonho triste.
1815

BACANTE
Tudo para as férias de Erígone
As sacerdotisas de Baco fluíram;
Os ventos sopraram com barulho
Seu uivo alto, espirrando e gemendo.
No matagal selvagem e surdo
A jovem ninfa ficou para trás;
Eu a segui - ela correu
Mais leve que a camurça jovem.
O cabelo de Evra esvoaçou,
Entrelaçado com hera;
Eles descaradamente levantaram suas vestes
E eles os torceram em uma bola.
Figura esbelta, entrelaçada
Uma coroa de lúpulo amarelo,
E bochechas flamejantes
As rosas são carmesim brilhante,
E os lábios em que derrete
Uvas roxas -
Tudo no frenético seduz!
Fogo e veneno inundam o coração!
Eu a segui... ela correu
Mais leve que uma camurça jovem;
Eu a alcancei - ela caiu!
E o tímpano acima da sua cabeça!
As sacerdotisas de Baco correram
Com um alto grito passou por nós;
E através do bosque eles ouviram
Evoe! E uma voz doce!
1815

D, DAVYDOV (1784-1839)

ELEGIA
Ah, tenha piedade! Por que a magia das carícias e das palavras,
Por que esse olhar, por que esse suspiro profundo,
Por que a tampa desliza descuidadamente
De ombros brancos e peitos altos?
Ah, tenha piedade! Estou morrendo sem isso
Eu congelo, fico entorpecido
Com o leve farfalhar da sua chegada;
Eu, ouvindo o som de suas palavras, fico entorpecido;
Mas você entrou... e o tremor do amor,
E a morte, e a vida, e a loucura do desejo
Eles correm através do sangue brilhante,
E isso me tira o fôlego!
As horas voam, voam com você,
A linguagem é silenciosa... apenas sonhos e sonhos,
E farinha doce, e lágrimas de admiração...
E meu olhar capturou sua beleza,
Como uma abelha gananciosa numa folha de rosa primaveril.
1817

MULHER POÉTICA
O que é ela? - Pressa, confusão,
E frieza e deleite,
E rejeição e paixão,
Risos e lágrimas, diabo e deus,
O calor do meio-dia de verão
Beleza do furacão,
de um poeta frenético
Um sonho inquieto!
A amizade com ela é um arrebatamento...
Mas salve, criador, com ela
Da relação amorosa
E conexões misteriosas!
Ardente, amante da glória,
Eu garanto que ela
Discreto, ciumento,
Como uma esposa legal!
1816

INCORRETA
Você acha mesmo
Que estou derramando lágrimas,
Eu grito como um louco: ai!
E eu mudo por causa da traição?
Eu sou o mesmo ateu apaixonado,
Como fui e serei, garanto-lhe;
E por que arrancar seu cabelo,
Eu sou seu - estou enviando você para você.
E para não demorar
Em resposta ao herdeiro,
Todos os seus votos de amor para sempre -
Eles lhe enviaram uma corrida de revezamento.
Desculpe! Certo, a culpa é minha!
Mas se você soubesse o quanto estou feliz
Minha graciosa aposentadoria!
Agora durmo em paz à noite,
Como com calma, bebo com calma
E no meio de companheiros guerreiros
Canto glória e vinho novamente.
Por que desperdiçar um amor monótono,
Ah, o que poderia ser mais saudável?
Como assinar uma demissão, querido
Ou seja demitido!
1817

VALSA
Eu. D. Zolotareva
O riacho ferve no barulhento carvalho
E corre como uma onda galopante,
E rola com uma raiva louca
Areia e pedra têm séculos de idade.
Mas, involuntariamente conquistado pela beleza,
O riacho balança suavemente
Voou da costa para as ondas
Folha rosa primavera.
Então a tempestade da valsa não está escondida,
Tão diferente da multidão,
Moscas, arejadas e delgadas,
Meu amor, minha Harita,
O culpado da minha melancolia,
Meus sonhos, inspirações,
E emoção poética,
E paixões poéticas!
1834

P. VYAZEMSKY (1792-1878)

PRIMEIRA NEVE (FRAGMENTO)

Tendo desprezado a raiva e as ameaças fúteis do gelo,
Suas bochechas rosadas estão recentemente avermelhadas com rosas,
E o lírio fresco fica branco na testa.
Como a melhor primavera, como a melhor juventude da vida,
Você sorri para a terra confortada.
Oh, deleite ardente! Alegria brilhou em minha alma,
Como faíscas brilhantes em cristal de neve.
Felizes aqueles que já experimentaram a doçura dos passeios de inverno!
Quem está no trenó apertado com a jovem beldade,
Sem medo dos ciúmes, ele sentou-se lado a lado,
Apertei a mão, terna em sua própria resistência,
E no coração virgem do primeiro amor há confusão,
E acendi meu primeiro pensamento, e acendi minha primeira respiração,
Na vitória desta outras vitórias, tendo aceitado o compromisso.
1819

O.S.PUSHKINA
O acaso nos uniu; mas não me cegue
Ele atraiu você para você com uma força invencível:
Amiga, irmã e querido gênio do poeta,
De cor, você é meu parente há muito tempo.

Então na memória do coração sem pôr do sol
O sonho com ele agora arde mais vividamente:
Eu me apaixonei primeiro pelo seu irmão,
Minha cunhada se tornou ainda mais querida para mim.

Seu destino é o brilho da glória eternamente lisonjeira,
Mas muitas vezes ela brilha nas nuvens para nós;
E um raio brilhante sairá dele
Para sua sorte, feliz no descuido.

Mas seja mais benéfico para ele:
Brilhe sobre ele como uma estrela serena,
E na escuridão tempestuosa, alegria, terna amizade
Delicie seu peito ansioso.
1825

MAR (FRAGMENTO)

Então! Eu agora compreendi a antiguidade
Eu sou um santuário fabuloso:
Ó ondas! Deusa da beleza
Eu reconheço pela sua filha!
Sim, eu acredito: ela nasceu
Do seu berço instável,
E acordou o mundo do sono
Com seu sorriso fresco.

Sim, eu acredito: você apareceu aqui,
Encantador do mundo!
No frescor do safir molhado,
No elemento de pureza brilhante.
Instilado em nós com um coração puro
Belos mistérios de revelação:
Do ventre de pura profundidade
Você apareceu, a beleza da criação.

Os sonhos brilham acima dela como estrelas,
Há muito desaparecido no nevoeiro,
Que são tão claros antes
Antiguidades queimavam no céu.
Das ondas que a beijam
As palavras da donzela maravilhosa sopram sobre mim;
Você pode ouvir a existência anterior neles,
Como melodias infantis.

Eles encantam e visam
A melancolia das doenças cardíacas;
Como a palavra mundial de um amigo,
Todos os sentimentos são reconciliados.
Em sua inexprimibilidade
Quão expressivo é esse balbucio:
Ele despertou em minha alma
Delícias tranquilas, doce admiração.
1826

CABEÇA DE CABELO SIMPLES
P. N. Vsevolozhskaya
Cabeça de cabelo nu
O sorriso dos olhos azuis,
E um truque rebelde
E um capricho de pegadinhas intrincadas -

Tudo nela é tão jovem, tão vivo,
Tão diferente dos outros
Tão poeticamente brincalhão
Como o verso alegre de Pushkin.

Que a arrogância da prosa provinciana seja sóbria,
Hesitante, ele olha de soslaio para ela:
Poesia viva e divertida
Ela sempre conseguirá o que quer.

Ela está empoeirada, ela é milagrosa,
Brinca com a vida e, brincando,
Ela atrai e enfurece,
Como uma criança obstinada.

Ela é uma criança, um menino brincalhão,
Mas o garoto que todos conhecemos
Cujo dedo astuto
Ameaça tanto mortais quanto deuses.

Eles têm os mesmos métodos para todos,
Eles tocam copas ao mesmo tempo:
Quem conhece os olhos dela?
Ele já azarou isso há muito tempo.

O brinquedo dela é uma armadilha para o coração:
Ele vai pegar o coração e jogá-lo;
Cabeça de cabelo simples
Ele vai levar todo mundo!
1828

OLHOS PRETOS
Estrelas do sul! Olhos pretos!
Luzes alienígenas do céu!
Meus olhos estão encontrando você?
No céu frio e pálido da meia-noite?

Constelação Yuga! Os corações estão no auge!
Coração, eu te admiro, -
Felicidade do sul, sonhos do sul
Bate, definha, ferve.

Meu coração está cheio de prazer secreto,
No seu fogo ardente;
Os sons de Petrarca, a canção de Torquato
Você procura nas profundezas silenciosas.

Impulsos vãos! Músicas surdas!
Não há música no coração, infelizmente!
Olhos do sul da donzela do norte,
Terno e apaixonado, como você!
1828

FLORENÇA
Você conhece o limite! O Arno está fluindo lá,
Beijando os jardins escuros;
Lá o sol está sempre radiante
E as frutas brilham como ouro.
Há louro e murta perfumada
A eterna primavera aprecia,
Tem a cidade de Flora com o mesmo nome
E fabuloso, como ela.

Terra maravilhosa! Ela floresce e brilha
A beleza da natureza e da arte,
Lá o mármore pensa e treme,
A pintura respira a chama dos sentimentos.
Lá a fala é melodias poéticas,
Eu os ouvi com êxtase;
Mas não há nada de donzela russa lá
Eu não conhecia nada mais delicioso.

Ela é linda e esbelta,
E a brancura brilhante do rosto
Foi um rival feliz
Criaturas de um cinzel astuto.
Canova em sua psique
Com ela eu olhava com aborrecimento,
E mármore virgem diante dela,
Envergonhado, ele esmaeceu com inveja.

Em mármore pariano branco
Sua testa é uma coroa de tranças
Brilhante com brilho preto
Uma mecha grossa de cabelo grosso.
E queimou com uma chama negra
A noite ardente dos olhos;
E brilhou com o calor do sul
Filha jovem do norte.
1834

NOITE DE PETERSBURGO
Respira felicidade
Voluptuosidade
Noite incrível!
A noite está silenciosa
Azul,
Filha do céu do norte!

Depois do calor ele cochila silenciosamente
Terra resfriada;
Não é assim que a noite abraça
Campos Elísios!
As sombras são claras, cintilantes,
Eles deslizam na escuridão clara,
Confiando timidamente na noite
O que eles não dizem durante o dia.

Respira felicidade
Voluptuosidade
Noite incrível!
A noite está silenciosa
Azul,
Filha do céu do norte!

Brilhe com frescor de safira
Céu, ar e Neva,
E, banhando-se em umidade pacífica,
As ilhas estão ficando verdes.
Remos mediram golpes
São ouvidos no rio
E as harmonias do violão
Eles congelam à distância.

Respira felicidade
Voluptuosidade
Noite incrível!
A noite está silenciosa
Azul,
Filha do céu do norte!

Como acima da cama de um recém-casado
Sonhos à espreita
Então, na noite translúcida
As estrelas estão desaparecendo lá de cima!
Contemplação e paz
Horas abençoadas!
Noite tranquila com um dia sem calor
Belezas milagrosamente fundidas!

Respira felicidade
Voluptuosidade
Noite incrível!
A noite está silenciosa
Azul,
Filha do céu do norte!

Felicidade pura, farinha doce
O baú está misteriosamente cheio.
Chu! Sons de músicas mágicas
Eles voam pela janela.
Cante, linda cantora!
Cante, rouxinol errante,
Rainha que soa doce
Noites poéticas.

Respira felicidade
Voluptuosidade
Noite incrível!
A noite está silenciosa
Azul,
Filha do céu do norte.
1840 (?)

A. DELVIG (1798-1831)

SONETO
Agradável descuido de cachos dourados,
Saudações sonhadoras dos olhos celestiais,
O som de lábios doces na palavra nem está lá
O amor e a desesperança me darão à luz.

Foi por isso que os deuses me enviaram ternura?
Para que eu fique exausto no início do meu auge?
Mas estou pronto, beberei o cálice dos problemas:
Não tenho medo da vastidão do futuro!

A paz não pode ser restaurada novamente,
Esqueci a doçura da vida livre,
A alma arde, mas a alegria está úmida no coração,

Meu sangue ferve e esfria:
Você está triste, você está alegre, amor?
Confiei minha juventude a você para a morte ou para a vida?
1822

SD PONOMAREVA
Ao enviar o livro “Memórias de Espanha”,
op. Búlgaro
Na Espanha o Cupido não é um estranho,
Ele não é um convidado lá, mas um parente seu,
Sob castanholas com beleza alegre
Canta um romance e dança como um espanhol.

Suas bochechas brilham com fogo,
O peito está queimando, o olhar está brilhando,
Os lábios da jovem espanhola ardem;
E a murta sopra, e a laranja amarga respira.

Mas ele, o onipotente, também não é duro conosco,
E ao norte vemos sua atenção:
Não foi ele quem deu brilho aos seus olhos,

Ustam - coral, uma fileira de dentes de pérola,
E ele torceu esta seda macia de Vlas em seus cachos,
E vestiu todos vocês com charme!
1823

ROMANCE
Lindo dia, feliz dia:
E sol e amor!
Uma sombra fugiu dos campos nus -
O coração brilha novamente.
Acordem, bosques e campos;
Deixe tudo ferver com vida:
Ela é minha, ela é minha!
Meu coração fala comigo.

Por que você está voando em direção à janela, andorinha?
O que, de graça, você vai comer?
Ou você está cantando sobre a primavera?
E com ela você chama de amor?
Mas não para mim, - e sem você
O amor queima no cantor:
Ela é minha, ela é minha!
Meu coração fala comigo.
1823

DESAPONTAMENTO
Os últimos dias de encantamento,
Eu não posso trazer sua alma de volta!
Apaixonado, tendo aprendido apenas o sofrimento,
Ela perdeu seus desejos
E novamente ele não pede para amar.

Os sonhos jovens não irão vagar até ela,
Novamente eles não suportam esperança,
Em terras mágicas eles não vão com ela,
Eles não começam músicas felizes
E eles não dizem palavras doces.

Seu único destino é triste:
Passe anos insensivelmente
E para a terra, não muito longe dos tristes,
Ao som de uma oração fúnebre,
Somente orações podem ser transferidas.
1824

* * *
Por que, por que você envenenou
Minha vida é incurável?
Você me disse como uma criança:
“Acredite no seu coração, eu te amo!”

E eu não deveria acreditar? eu sou muito
Adeus com uma alma ardente
Ele sofreu, movido por uma vida rígida,
Longe da minha família.

Devo ser frio com o lindo amor?
Ah, eu preciso dela há muito tempo!
Já me lembrei, como um sonho obscuro,
E as carícias da minha mãe.

E de quantas vítimas eu precisava?
Seja puro, eu pedi
Que eu seja para sempre uma alma triste
Eu te amei sem um murmúrio.
1829 ou 1830

* * *
Morte, paz de espírito!
Na realidade ou em um sonho
Separação da doce vida
Você voará até mim para anunciar?
Você vai soprar durante o dia ou à noite?
Você é minha chama mortal
E em troca você dá
Sua luz sobrenatural é para mim?

Na manhã da união eterna
Não faça acordo comigo!
De manhã a Musa está comigo,
Estou escrevendo com ela - não interfira!
E eu não te chamo para jantar:
Por que assustar meus amigos?
Eu os amo como os amo,
Ou como seu próprio verso feliz.

A noite também me é dada
Às Musas, Baco e Amigos;
Mas no silêncio da noite
Podemos conectar:
Na cama sozinho em silêncio
Eu anseio por amor
E em vão esperando
Minha noite passa.
1830 ou 1831

E. BARATYNSKY (1800-1844)

SEPARAÇÃO
Nós partimos; por um momento de encanto,
Por um breve momento tive minha vida;
Não vou ouvir palavras de amor,
Não vou respirar o sopro do amor!
Eu tinha tudo, de repente perdi tudo;
Assim que o sonho começou... o sonho desapareceu!
Agora só há triste constrangimento
Tudo o que me resta é a minha felicidade.
1820

DESCRENÇA
Elegia
Não me tente desnecessariamente
O retorno da minha ternura:
Alienígena para os decepcionados
Todas as seduções de antigamente!
Eu não acredito nas garantias
Eu não acredito mais no amor
E eu não posso ceder novamente
Depois de mudar seus sonhos!
Não multiplique minha melancolia cega,
Não comece a falar sobre o passado
E, amigo carinhoso, o paciente
Não o perturbe em seu sono!
Eu durmo, o sono é doce para mim;
Esqueça velhos sonhos:
Só há excitação em minha alma,
E não é amor que você vai despertar.
1821

FALAR
Você me contou sobre o amor brincando
E você pode admitir isso friamente.
Estou curado; não, não, eu não sou criança!
Desculpe, já estou familiarizado com a luz.
De quem devo sentir pena? De quem é o destino mais triste?
Quem está sobrecarregado com perdas diretas?
É fácil decidir: não fui amado;
Você pode ter sido amado por mim.
1823

ELA
Há algo nela que é mais belo que a beleza,
O que não fala com os sentimentos - com a alma;
Há algo nela que é mais autocrático do que o coração
Amor terreno e encantos terrenos.

Como uma lembrança doce para a alma,
Como a doce luz da sua estrela nativa,
Algum tipo de charme atrai
Aos seus pés e sob sua proteção.

Quando você está com ela, seus sonhos não são claros
Ela é uma amante obscura:
Você não pensa - e apenas lindo
Sua alma está cheia de presença.

Você está vagando pela estrada do retorno,
Tendo se separado dela, em seu canto deserto, -
Você está cheio de um sonho imenso,
Você está cheio de uma melancolia misteriosa.
1827

K.A.TIMASHEVA
Tudo foi dado a você com generosidade tendenciosa
Destino favorável:
Você empunha a lira de voz doce?
E beleza que combina com isso.
Por que um cantor brilhante canta tristeza?
Por que os olhos da beleza são lânguidos?
Tristeza, tristeza é a rainha de suas almas,
A amante dos seus sonhos.
Não há felicidade para você, nem por um momento
Depois de piscar, seu feixe se apagou;
Mas feliz é aquele que ouve o seu canto,
Mas feliz é quem te vê.
1834

* * *
Quando, filho de paixões e dúvidas,
O poeta olhou profundamente para você, -
Você decidiu compartilhar suas preocupações,
Contém o mistério da tristeza e do amor.

Você, corajoso e manso, está comigo
Mão e mão desceram ao meu inferno selvagem, -
Paraíso, um amor maravilhoso estava amadurecendo nele.

Oh, quantas vezes para você, santo e terno,
Eu pressionei minha cabeça rebelde,
Com você, acreditando em mim e no céu novamente.
1844

I. KOZLOV (1779-1840)

Livro Z. A. VOLKONSKAYA
Eles me dizem: “Ela canta -
E a alegria derrama silenciosamente na alma,
o pensamento lânguido encontrará,
Em um doce sonho, o coração bate.

E o que é doce na terra
Quando ela canta, ela é mais doce
E o fogo do amor é mais ardente,
E tudo que é belo é mais sagrado!”

E eu, eu não derramei lágrimas,
Cativado por uma voz mágica,
Eu só me lembro do que vi
A imagem da cantora é incomparável.

Oh, eu me lembro que fogo
Olhos azuis brilharam,
Como em sua jovem testa
Cachos dourados pendurados!

E lembro-me do som dos seus discursos,
Como eles se lembram do sentimento querido:
Ele é ouvido em minha alma, -
Havia algo sobrenatural nele.

Ela, ela está na minha frente,
Quando a lira misteriosa
Parece sobre Peri jovem
Vales de caxemira brilhante.

A estrela do amor está brilhando acima dela,
E - o acampamento está envolto em uma mortalha -
Ela, etérea, voa,
Ligeiramente iluminado pela lua,

Feito de lírios e rosas wnok
Coroa descuidadamente o cabelo,
E seus cachos esvoaçam
Uma brisa noturna perfumada.
1825

CHAMADA NOTURNA, SINO NOTURNO
Sino da noite, sino da noite!
Quantos pensamentos ele inspira?
Sobre a juventude em nossa terra natal,
Onde eu amei, onde fica a casa do meu pai,
E como eu, me despedindo dele para sempre,
Eu ouvi o toque lá pela última vez!

Não verei mais dias melhores
Minha primavera enganosa!
E quantos não estão mais vivos
Então alegres, jovens!
E o seu sono grave é forte;
Eles não conseguem ouvir o sino da noite.

Eu também deveria deitar na terra úmida!
Um canto triste acima de mim
No vale o vento soprará;
Outro cantor passará por isso,
E não sou eu, mas ele será
Cante o sino da noite em pensamento!
1827 (?)
Pedro Kiele

No início do século XIX, tanto classicistas quanto sentimentalistas continuaram a criar na poesia russa, e os mais diversos fenômenos coexistiam em igualdade de condições. No final da década de 10 e início da década de 20, na onda do levante nacional-patriótico causado pela Guerra Patriótica de 1812, o romantismo russo tomou forma. Muitos poetas românticos russos participaram da Guerra Patriótica e compreenderam a alma do povo, sua elevada moralidade, patriotismo, altruísmo e valor.

Ótimo começo. É por isso que o romantismo russo, iniciado por V. A. Zhukovsky e K. N. Batyushkov, trouxe à tona os interesses de uma personalidade livre, não satisfeita com a realidade.

O pathos da poesia de Zhukovsky é a soberania da vida interior e espiritual de uma pessoa independente e independente. Seu herói não está satisfeito com a moralidade social e oficial, ele está decepcionado com ela. Ele é repelido pela indiferença, pelo interesse próprio, pelo desejo de poder e pelas vãs preocupações terrenas.

O grande mérito de Zhukovsky é que, segundo Belinsky, ele enriqueceu a poesia russa com conteúdo profundamente moral e verdadeiramente humano.

Ao lado de Zhukovsky na história da poesia russa está K. Batyushkov. Os principais gêneros de sua poesia foram elegias, epístolas e, posteriormente, elegias históricas. O lema da obra de K. Batyushkov eram as palavras: “E ele viveu exatamente como escreveu...” E o poeta vivia com o sonho de um mundo simples, modesto e ao mesmo tempo elegante, gracioso e harmonioso, no qual ele viveu aberto à natureza, à arte, às alegrias terrenas e ao gozo de uma pessoa mentalmente sã. Com o poder da imaginação poética, K. Batyushkov criou a existência ideal nas imagens visíveis, nas cores festivas, na energia do movimento, nos sons que acariciam o ouvido. Mas o mundo ficcional e harmonioso de Batyushkov é frágil e frágil, então sua pessoa não encontra harmonia na vida real.

E, no entanto, observando as grandes conquistas dos primeiros românticos russos, deve-se admitir que a vida do povo, o espírito do povo não foi compreendido por eles com detalhes suficientes e eles deram apenas os primeiros passos para retratar o caráter do povo.

Uma mudança significativa na compreensão do povo, sua moralidade e traços de caráter na poesia russa do século 19 ocorreu graças ao poderoso talento de I. A. Krylov. Ele deu nova vida ao gênero de fábulas associadas à cultura popular e elevou-as à categoria de obras de alto mérito literário. A fábula escrita por Krylov continha grande conteúdo filosófico, histórico e moral e estava repleta de significado profundo e comovente. Nas fábulas de Krylov, todas as classes da Rússia encontraram voz. É por isso que Gogol chamou suas fábulas de “o livro da sabedoria do próprio povo”. O grande fabulista promoveu a autoconsciência da nação e enriqueceu a linguagem literária. Depois de Krylov, todos os estilos - “alto”, “médio” e “baixo” - ainda não estavam unidos em um todo orgânico, mas já estavam inclinados a fazê-lo.

Paixão cívica. P. A. Katenin é um talentoso poeta, dramaturgo e crítico dezembrista. Foi um dos primeiros a sentir que o reflexo da vida nacional na poesia assenta no problema da linguagem. Sua posição foi apoiada por V.K. Kuchelbecker, para quem a essência da poesia romântica era uma apresentação forte, livre e inspirada dos sentimentos do próprio escritor.

Mas o poeta não glorifica todos os seus sentimentos, mas sim aquele que lhe é causado pelas “façanhas dos heróis”, pelo destino da Pátria. Os primeiros românticos russos do movimento civil, os dezembristas, estenderam seus pontos de vista a todas as áreas da vida espiritual da sociedade da época, incluindo as relações privadas e familiares. K. F. Ryleev, o mais proeminente poeta dezembrista, escreveu odes acusatórias e civis, elegias e mensagens políticas, pensamentos e poemas. O poeta, na opinião de Ryleev, considera a poesia o trabalho de sua vida. Os dezembristas, com uma agudeza sem precedentes diante deles, falavam do caráter nacional da literatura, propunham a exigência de nacionalidade, estendendo-a a temas, gêneros, língua, e defendiam a riqueza ideológica da literatura russa.

O sol da poesia russa. A tarefa de expressar a vida nacional, o caráter nacional foi resolvida por A. S. Pushkin. E isso aconteceu como resultado de uma atitude fundamentalmente nova em relação à palavra. Deste ponto de vista, seus poemas são indicativos:

É um momento triste! Ai charme!
Sua beleza de despedida é agradável para mim -
Eu amo a exuberante decadência da natureza,
Florestas vestidas de escarlate e dourado...

“Carmesim” e “ouro” são cores precisas, reais e objetivas da natureza outonal. Ao mesmo tempo, não são apenas as cores do outono, as cores habituais, são também as cores das roupas reais, das decorações cerimoniais e das vestimentas. Estes são também sinais emocionais de “pompa”, que é especialmente brilhante e impressionante nos anos de declínio com o seu brilho repentino e irresistível. O pathos da poesia de Pushkin, segundo Belinsky, é “a humanidade que nutre a alma”. O foco nas experiências emocionais não impede Pushkin de incluir a reflexão sobre a realidade na esfera dos sentimentos pessoais.

Em Boris Godunov, Pushkin mudou para um ponto de vista histórico, que serviu de base para seu método realista. Inicialmente, o método realista vence em dramatizações, poemas, baladas e letras. O romance final de Pushkin, e ao mesmo tempo abrindo novos horizontes de criatividade, foi “Eugene Onegin”, no qual o realismo triunfa. Pushkin não foi apenas um grande poeta, mas também o líder espiritual de uma notável galáxia de letristas russos... Nenhum deles repetiu Pushkin, mas todos eles de uma forma ou de outra se uniram em torno dele. Muitas coisas os uniram. Todos os poetas da galáxia experimentaram profunda decepção com a realidade; eram caracterizados pelo pathos da liberdade pessoal, compartilhavam ideias humanas sobre a vida.

Estrelas das Plêiades. Sonhando com um homem perfeito e uma sociedade perfeita, A. A. Delvig recorreu à antiguidade para encarnar o seu ideal de harmonia entre o homem e a natureza. Ao recriá-lo, ele pensou na Rússia, em como os jovens e moças simples que se tornaram heróis de suas canções sofrem e anseiam por vontade e amor feliz.

N. M. Yazykov, não encontrando espaço espiritual na atmosfera oficial da vida russa, expressou o protesto natural de sua juventude livre em elegias, canções, hinos, glorificando os prazeres bacanais, o alcance heróico da força, o gozo da juventude e da saúde. P. A. Vyazemsky, à sua maneira, contribuiu para a fusão de temas civis e pessoais, explicando sentimentos elegíacos por razões sociais.

A poesia do pensamento também atingiu um novo nível na era de Pushkin. Seus sucessos estão associados ao nome de E. A. Baratynsky, o maior poeta do romantismo russo, autor de elegias, epístolas e poemas. Em vez de ilusões e “sonhos”, o poeta prefere a reflexão calma e sóbria. Os poemas de Baratynsky de forma extremamente contundente capturaram a morte dos nobres impulsos do coração humano, o definhamento da alma, condenada a viver em repetições monótonas, e, como consequência, o desaparecimento da arte que traz razão e beleza ao mundo .

Alto poder da Duma. A era poética, cujo porta-voz foi M. Yu Lermontov, distingue-se, segundo Belinsky, pela “falta de fé na vida e nos sentimentos humanos, com sede de vida e excesso de sentimentos”. A imagem central das primeiras letras de Lermontov torna-se a imagem de um herói lírico que enfrenta abertamente o mundo exterior hostil. No lirismo maduro, o mundo objetivo, externo ao herói, passa a ocupar um lugar cada vez mais proeminente. Realidades cotidianas precisas aparecem nos poemas. Nos últimos anos de seu trabalho, Lermontov pensou em uma saída para a trágica situação em que ele e toda a sua geração se encontravam.

alma profética. Para Lermontov, o tema filosófico não era dominante. Mas a longa tradição de lirismo filosófico da Rússia, principalmente a poesia do pensamento, não morreu. Foi continuado não apenas por Baratynsky, mas também pelos poetas “amorosamente sábios” D.V. Venevitinov, S.P. Suas letras sofriam de uma certa racionalidade, pois a poesia era privada de tarefas independentes e servia como meio de transmissão de ideias filosóficas. Esta desvantagem significativa foi superada de forma decisiva pelo brilhante letrista russo F.I. As imagens dos poemas de Tyutchev contêm filosofia. Seu método é baseado na identidade do externo e do interno na natureza e no homem. Ele percebe a natureza de forma holística: como um organismo, como algo vivo, em perpétuo movimento.

A conjugação do majestosamente belo e do solenemente trágico confere às letras de Tyutchev uma escala filosófica sem precedentes, encerrada numa forma extremamente comprimida. Cada poema retrata um estado instantâneo, mas também se dirige ao todo da existência, preservando cuidadosamente a sua imagem e significado. Mais tarde, nas décadas de 50 e 70, os princípios da poética de Tyutchev, embora estáveis, foram complementados com novas qualidades. Tyutchev sempre se sentiu desconfortável e solitário numa modernidade que não o satisfazia. Ele sonhava com uma vida espiritual brilhante e intensa. Simpatizando com toda a alma com o sofrimento da Pátria, Tyutchev resume seus pensamentos (“A Rússia não pode ser compreendida com a mente ...”, “Mulher Russa”, “Lágrimas”). As letras de amor de Tyutchev estão experimentando um verdadeiro florescimento, em que o sentimento de compaixão pela mulher amada excede os desejos egoístas e se eleva acima deles...

Presentes da Vida. Depois de Pushkin e Lermontov, a poesia russa pareceu congelar, embora nela surgissem talentos originais - A. Pleshcheev, P. Ogarev, An. Grigoriev, Y. Polonsky, A. Tolstoy, I. Turgenev, A. Maikov, N. Nekrasov. Gradualmente, em resposta à ascensão social, a poesia russa dominou a vida contemporânea. Uma característica dos anos 50 foi o aprofundamento do realismo. Além disso, a precisão e ao mesmo tempo a generalidade da expressão diziam respeito principalmente ao mundo interior de uma pessoa. O princípio folclórico da poesia russa também não desaparece. Vive na poesia de N. Nekrasov, nos poemas de F. Tyutchev, A. Fet, Ap. Grigoriev, Y. Polonsky, A. Maykov, A. Tolstoi.

O desejo de expressar o “inexprimível”, de inspirar ao leitor o estado de espírito que tomou conta do poeta, é uma das propriedades fundamentais da poesia de A. Fet. Ele apela às habilidades sensuais e emocionais de uma pessoa (“olhar”, “ouvir”) e as ativa ao máximo. O poeta aprecia som e cor, plasticidade e aroma. Mas não imita sons, nem melodias, nem ritmos, mas a essência musical do mundo. O tema central da obra do poeta e destacado crítico An. Grigoriev tornou-se um conflito entre o homem contemporâneo e o mundo prosaico.

A obra do notável e sutil letrista Ya. P. Polonsky está imbuída de humanismo genuíno. O poeta simpatiza com o pobre, perscruta atentamente as suas experiências, podendo transmiti-las por meio de sugestões, através de impressões aleatórias e memórias fragmentárias. Os heróis de Polonsky sonham com um amor brilhante, com uma felicidade simples, eles têm um impulso para uma vida pura, mas são limitados pelas condições, pelo ambiente...

Outro poeta, A.K. Tolstoi, não vê harmonia na vida moderna. Ele idealizou a Antiga Rus' dos tempos de Kiev e Novgorod. Seu tema principal é natureza e amor. Os melhores aspectos do carácter russo fundem-se na sua poesia com o espaço infinito (“Tu és a minha terra, minha querida terra...”), o verdadeiro valor do carácter nacional manifesta-se, na sua opinião, de forma espontânea e livre (“Se você ama, então sem razão... "), suas baladas trazem traços de estilização, mas mantêm o enredo lendário, coincidência fatal de circunstâncias, irreconciliabilidade de personagens levando a um desenlace sangrento ("Vasily Shibanov", "Príncipe Mikhailo Repnin") .

O principal herói lírico da poesia de A. N. Pleshcheev, N. P. Ogarev, N. A. Nekrasov torna-se um homem da nobreza ou plebeu, que se levantou para defender o povo, os camponeses. Lembremo-nos do poema de Pleshcheev “Avante! sem medo e sem dúvida...”, “Somos irmãos de acordo com os sentimentos...”, Ogareva - “Taverna”, “Prisioneiro” e os poemas e poemas inescapavelmente tristes de N. Nekrasov, I. Nikitin.