Velas Escarlates. “Scarlet Sails” - o feriado mais romântico do ano Quando o feriado Scarlet Sails aconteceu pela primeira vez

Precisa de tanta devoção acredite no poder do amor, no encanto de um sonho romântico, então entre em um conto de fadas para contar de maneira irrefutável, psicológica e poeticamente elegante sobre um milagre de conto de fadas que realmente se tornou realidade em uma vila de pescadores comum.

A charmosa e caprichosa Assol, que desde criança acreditou irresistivelmente na maravilhosa fábula de um contador de histórias passageiro sobre um navio de velas vermelhas que um dia virá buscá-la, realmente vivencia um dia inesquecível.

Esta história fala sobre como o amor acredita em um milagre e como uma pessoa, amando, dedica esse milagre a outra.

Adoráveis ​​​​são aquelas linhas que descrevem como Assol fica na costa, olhando para o “Segredo” de vela escarlate que surge -

“sozinha no vazio da areia abafada, confusa, envergonhada, feliz, com um rosto não menos escarlate que o seu milagre, estendendo impotente as mãos para o alto navio.”

E quando o barco em que Gray estava se separou do navio, então “mil últimos medos engraçados superaram Assol... ela correu até a cintura no balanço quente das ondas, gritando: “Estou aqui, estou aqui!" Sou eu!"

Este não é um conto de fadas. Este não é um conto de fadas sobre a Cinderela e o príncipe.

Em “Scarlet Sails” há muita vida real, quase cotidiana, para isso: basta lembrar todas aquelas páginas onde é contado como Gray organiza com inspiração seu “milagre” - a compra de seda escarlate em uma loja da cidade e assim por diante .


Isto está no verdadeiro sentido da palavra “extravagância” - uma extravagância de amor e alegria que se torna realidade
para todos que tanto amam. No país de A. Green, uma pessoa simplesmente faz tudo
o bem, que na realidade muitas vezes fica encerrado na alma ou disperso em milhares de ações e feitos imperceptíveis do quotidiano.

A história de A. Green fala sobre como é “inexprimivelmente maravilhoso” amar e possuir o fabuloso segredo da felicidade, como é bom “um sorriso, uma diversão, uma despedida e uma palavra sensível dita na hora certa”.

Em 1923, na revista “Imprensa e Revolução” de Petrogrado, Sergei Bobrov escreveu sobre “Scarlet Sails”:

"A história "Scarlet Sails" é uma história grande e coerente, quase um conto de fadas, quase uma fantasia, mas ela te acaricia com sua bondade pura, essencialidade, aquela tolerância ao que é descrito, que não contém nenhuma traição.

E o crítico Nikolai Ashukin escreveu sobre “Scarlet Sails” na revista “Russia” publicada em Petrogrado:

“Os livros de Green, estranhos e fantásticos, são sempre fascinantes no enredo, próximos da ficção das viagens e aventuras de Stevenson ou Haggard. Reaviva o antigo romance de “uma garrafa de rum”, “um lobo do mar”, “marinheiros numa taberna à beira-mar”, “um pirata de ferro” - todas aquelas flores românticas que antes preocupavam a todos na carteira da escola.

Green nos leva de volta ao romance de nossa juventude, forçando alguém a perceber ficção criativa como deveria: deixar-se levar desinteressadamente, acompanhando a ação do mecanismo que movimenta os personagens e acontecimentos de suas histórias e contos, acreditando na convenção do lugar e do tempo de ação.


O próprio Green falou sobre a história da criação de “Scarlet Sails”:

"Esta história aparentemente começou de forma tangível a partir do dia em que, graças ao efeito solar,
Vi o mar navegar vermelho, quase escarlate. É claro que o trabalho preparatório invisível fez desse fenômeno o ponto de partida da criação, mas só pode ser considerado uma premonição: eu, por exemplo, ouço passos do lado de fora da porta e estou imbuído da confiança de que uma pessoa desconhecida está se aproximando. meu; Não sei quem ele é, como é, o que dirá e fará, mas em relação a esta visita que ainda não aconteceu, forças ilusórias estão trabalhando dentro de mim.
Sinto-os como calor ou frio, mas não tenho poder para compreender. Finalmente entra alguém, neste caso não importa quem seja, e passo para a clareza da consciência agindo em determinada direção. Tal pessoa que teve um pressentimento, mas não entrou, era, aproximadamente, um efeito solar com velas.

Deve-se afirmar que, embora eu ame a cor vermelha, excluo de minhas preferências de cores seu significado político, ou melhor, sectário.

A cor do vinho, da rosa, do amanhecer, do rubi, dos lábios saudáveis, do sangue e das pequenas tangerinas, cuja pele cheira tão sedutoramente a óleo volátil picante, esta cor - nas suas muitas tonalidades - é sempre alegre e precisa.

Interpretações falsas ou vagas não chegarão a ele. A sensação de alegria que evoca é semelhante a respirar fundo no meio de um jardim exuberante. Assim, aceitando o efeito solar no seu carácter visual e não convencional, procurei compreender o que prendeu a minha atenção para este fenómeno com a força dos reflexos caóticos.

Aproximação, anúncio de alegria- essa foi a primeira coisa que imaginei. A forma incomum do anúncio indicava assim circunstâncias incomuns em que algo decisivo estava para acontecer. Essa decisão decorreu, é claro, de algum infortúnio ou expectativa de longo prazo resolvida por um navio de velas vermelhas.

Além disso, a deliberação das velas vermelhas, a sua coloração, aparentemente premeditada por alguém, aproximou-me da ideia de desejar mudar o curso natural da realidade de acordo com um sonho ou plano, ainda desconhecido.”

Após o lançamento desta história, Alexander Stepanovich foi gentilmente saudado pelas redações e editoras. Muitas vezes, muitas vezes, recebi ofertas para escrever algo no espírito de hoje e sempre recusei categoricamente.

Aceite-me como eu sou. Eu não posso ser de outra forma. Há muitas pessoas talentosas que escrevem alegremente sobre a modernidade e esperam delas o que você me pede.

Vendo que Green estava realmente firme na posição que havia assumido, eles começaram a tratá-lo cada vez mais friamente e, em 1930, a oportunidade de Alexander Stepanovich publicar foi reduzida a quase zero - um novo romance por ano e nenhuma reimpressão.

Recusaram-se a publicá-lo, acusaram-no de estar fora de sintonia com a realidade, e ele respondeu com uma história sobre como as pessoas precisam de um sonhador excêntrico, cujo coração bondoso dói igualmente por aqueles que estão em uma viagem perigosa e por aqueles que estão prestes a experimentar a amargura da perda.
Esta história “O Comandante do Porto” foi escrita em 1929, o escritor nunca a viu publicada.

“O trabalho de Green é estranho à nossa modernidade”, começa uma das críticas. O que mais há para escrever? No entanto, o crítico terminou cuspindo na direção do sonho de Green: “Em seus humores e temas, o livro (“Running on the Waves”) é ao mesmo tempo incompreensível e estranho para o leitor trabalhador.

O mundo de outras pessoas e outras relações criadas pela imaginação de Green não é necessário ao leitor soviético devido à sua abstração. Não recomendamos este livro ao leitor ativo.

No final, simplesmente passou a ser incluído na lista de “Livros não recomendados para bibliotecas públicas”.

Alexander Stepanovich disse: “É cem vezes mais fácil para mim escrever um romance do que arrastá-lo pelo inferno das editoras de Dante”.

O grupo arrogante e arrogante de figurões literários da época não entendia nem apreciava Greene.

Para eles ele era um escritor de pequenas revistas um escritor do gênero light aventureiro
saiu da realidade. Eles ignoraram, por trás do que chamaram de “gênero leve”, seu belo estilo, linguagem e ideias - pureza, nobreza, força e ternura da alma humana, sonhos.


K. Paustovsky:

“Se Greene tivesse morrido, deixando-nos apenas um de seus poemas em prosa, “Scarlet Sails”, então isso teria sido suficiente para colocá-lo nas fileiras dos escritores maravilhosos que perturbam o coração humano com um apelo à perfeição.

Green escreveu quase todas as suas coisas para justificar um sonho. Deveríamos ser gratos
ele por isso.

Sabemos que o futuro pelo qual almejamos nasceu de uma qualidade humana invencível – a capacidade de sonhar e amar.”

A semana passada foi a última semana escolar para 23 mil alunos em São Petersburgo. Eles passaram nos exames e estão se preparando para o baile da escola. Este ano “sofreu algumas alterações. Em primeiro lugar, a restauração da Ponte do Palácio não foi concluída, pelo que a celebração terá lugar apenas na Praça do Palácio. Não haverá concerto tradicional no Spit of Vasilyevsky Island.

Devido ao Memorial Day, em 22 de junho, o feriado será adiado para exatamente um dia e o show começará na noite de domingo. Mas todo o resto permanecerá igual: um veleiro com velas escarlates, tiros pirotécnicos, fumaça de fogos de artifício e o céu noturno cortado por bisturis a laser.

Este ano, “Scarlet Sails” celebrará seu 45º aniversário como feriado para graduados. Pela primeira vez em Leningrado, várias escolas realizaram-no no final de junho de 1968. Caminharam até 1979 e depois esqueceram até o século XXI. Só foi revivido em 2005.

Procurei muito por quem se lembra dos primeiros “Scarlet Sails” e os encontrei especialmente para a NTV correspondente Roman Zakurdaev.

O de madeira é um pouco mais caro. Uma opção de plástico mais acessível. Agora você pode comprar o símbolo principal do feriado revivido dos ex-alunos sem muita dificuldade. Claro, eles ganham dinheiro com “Scarlet Sails” como marca de São Petersburgo, mas também gastam muito mais na manutenção dessa marca. Um grandioso show pirotécnico no Neva, um show de luzes com instalações de laser. Tudo isso parece ter eclipsado o antigo romantismo, ingenuidade e sinceridade genuína das primeiras “Scarlet Sails”.

Mesmo que “Scarlet Sails-69” tivesse sido transmitido ao vivo, tal coisa dificilmente teria sido ouvida pelos receptores de televisão da União Soviética. Estamos falando de uma das primeiras gravações de áudio de uma apresentação de um Beatlemaníaco, aluno da escola nº 19 de Moscou, Andrei Makarevich. Em maio de 1969, ano em que a Time Machine foi fundada, aspirantes a músicos com seu programa de língua inglesa puderam tocar para graduados das escolas de Leningrado no primeiro festival Scarlet Sails.

Elena Bondareva, formado em 1969: “Alguém fez barulho: “Time Machine”, “Time Machine”. Era um conjunto completamente novo. Eles são nossos pares. Eles conheciam algumas músicas. É por isso que eu queria tanto ouvi-los. Viemos correndo, mas eles já tinham ido embora.”

Parece que mesmo sem a Máquina do Tempo naquela noite de junho, a graduada Elena Bondareva estava cheia de impressões. Alunos de Leningrado viram pela primeira vez um navio com velas vermelhas no Neva. Bem, ou quase com os escarlates.

Elena Bondareva, formado em 1969: “Não existiam velas escarlates propriamente ditas. Eles representavam a imagem das Velas Escarlates iluminadas por júpiteres ou tochas vermelhas.”

O Palácio dos Pioneiros de Leningrado foi encarregado de organizar e escrever o roteiro da primeira celebração de ex-alunos em toda a cidade. Lydia Bulankova se lembra de todo o programa da celebração a cada minuto. Ela recebeu a difícil tarefa de pensar em algo para fazer com os alunos de ontem, após a apresentação no Neva.

Bulankova assumiu um risco. A ideia de competições infantis absolutamente ingênuas atendeu a todas as expectativas. Meninos e meninas recitaram de cor as fábulas de Krylov no Jardim de Verão. Toda a turma dançou “maçã”, “gapak” e “lezginka”.

“Scarlet Sails” está firmemente enraizado no calendário de feriados da cidade. É verdade que nunca se tornou uma tradição duradoura. Lidia Bulankova ainda considera um grande erro terem começado a convidar alunos de escolas profissionais para a formatura.

Lidia Bulankova, 1º Vice-Diretor do Palácio dos Pioneiros de Leningrado 1958-1984. : “Se depois do primeiro feriado a polícia nos dissesse pela manhã se tudo correu bem ou não. Nas primeiras vezes tudo correu bem. E então os bêbados apareceram. De alguma forma, eles trouxeram bebidas e outras coisas com eles. Portanto, a secretaria municipal de educação pública proibiu o feriado.”

Mais detalhes no relatório da NTV.

No dia 23 de novembro, a extravagante história “Scarlet Sails” completou 93 anos. Se comparado a uma pessoa, é uma vida inteira. E tal como um homem de 93 anos, o livro de Alexander Green viu muita coisa ao longo da sua vida.

As primeiras menções a “Extravaganza” aparecem nos rascunhos do escritor já em 1917: num dos seus cadernos, Alexander Green dá uma lista das obras que gostaria de escrever. Entre eles está “Scarlet Sails”.

“Certifique-se de escrever:

Fotografar penteados (riscado por Verde)

Velas Escarlates

Convidados. Tragédia.

Volta ao Mundo - uma peça em 4 atos (riscado)

Homem voador".

No mesmo caderno, mas algumas folhas depois, o escritor escreve um pequeno plano para o trabalho futuro:

"Velas Vermelhas"

Encontro com uma garota. (Zurbagan) Papai está morrendo.

(1) Descrição da pensão, vida nela, anfitriã e Ayuta (“primeiro” nome Assol: nas notas do escritor está escrito de forma ilegível, talvez o nome da heroína fosse “Ayuta”) e convidados.

Descrição da pensão de saltos – seus proprietários, suas causas e motivos.”


Alexander Green em São Petersburgo, 1910

"Velas Vermelhas"

Livro 1. Descrição da vida interior do herói. Janela com brinquedos. Editorial. A sensação de estar sozinho no mundo da realidade e o desejo de se conectar com ele da única forma acessível - a criatividade - é um impulso para isso. Estado intermediário: pensamentos sobre a escrita, os livros, a vida nos livros, os livros e o poder das palavras. Esperar a chegada da sua amante e ter medo de não pensar no que escrever. Data. Tarefas domésticas. Restos de manuscritos. Impotência temporária. Medo das palavras. 1º capítulo da história; como surgiu e tudo sobre a ideia em detalhes, retratando uma técnica semiconsciente. Condições externas para um trabalho bem sucedido. Meditação. A lembrança do brinquedo na vitrine é um impulso.

Livro 2. Como foi a vida. em imagens. Comparação externa com a existência. e um prazer de assistir. O olho descarta inconscientemente o que é supérfluo; fazendo uma série de imagens perfeitas a partir do visível. Durante uma das caminhadas, associações visuais levaram à solução de uma situação que não estava clara. Combinação das experiências mais sutis com saturação, desordem de compras. Voltando para casa e - (na terra dos sonhos) - para o lugar onde Assol toma posse dos pensamentos de Wolansteen. Devolva deste país (música) pensamentos sobre isso e um código de melodias.”

A primeira menção de "Fada" apareceu nos rascunhos de Greene em 1917


Em 1917-1918, os trabalhos de obra, em geral, desenvolveram-se no âmbito deste plano. Os registros sobreviventes permitem imaginar de forma bastante completa a evolução do plano.

O romance foi originalmente chamado de “Red Sails” e a ação aconteceu na revolucionária Petrogrado. É importante notar que se Greene aceitou a Revolução de Fevereiro com entusiasmo, então, mais perto de Outubro, o seu humor mudou dramaticamente. Sentindo que a cor das velas da obra carrega certa orientação política, ele esclarece em seus rascunhos: “Devemos fazer uma ressalva de que, amando a cor vermelha, excluo das minhas preferências de cores o seu significado político, ou melhor, sectário. A cor do vinho, da rosa, do amanhecer, do rubi, dos lábios saudáveis, do sangue e das pequenas tangerinas, cuja pele cheira tão sedutoramente a óleo volátil picante, esta cor - nas suas muitas tonalidades - é sempre alegre e precisa. Interpretações falsas ou vagas não chegarão a ele. A sensação de alegria que evoca é semelhante a respirar fundo no meio de um jardim exuberante.”.


“Scarlet Sails” de A. Green, capa da primeira edição, 1923

O personagem principal de "Red Sails" de 1917-1918 era um certo herói-contador de histórias sem nome - uma pessoa de profissão criativa, talvez um escritor (" ...Escrever sempre foi minha profissão externa" “, diz um dos trechos do rascunho de Green para a obra), que, nas páginas do romance nunca realizado, fala sobre a criatividade, as sutilezas da percepção e as peculiaridades do surgimento do conceito de obra de arte .

Originalmente "Scarlet Sails" era "Red..."


Há outro personagem incrível em “Red Sails” - Mas-Tuel, que não merece menos atenção do que o próprio herói-contador de histórias. Esta é uma pessoa que possui uma habilidade fantástica - a habilidade de voar. Aos 14 anos decidiu ver o nascer do sol no mar. A ação deslumbrante fascinou Mas-Tuel de tal forma que ele foi dominado pelo desejo de nascer ao sol. Através do poder do desejo, ele ganhou o dom da leveza e subiu ao céu. Então ele aprendeu a voar e a ver coisas que as pessoas comuns nunca veriam.


Nina Green, a segunda esposa do escritor. Foto da década de 1920

Certa vez, o herói-escritor do romance, graças a um inexplicável “efeito solar”, “viu um mar navegar vermelho, quase escarlate”. Ele compartilhou suas impressões com Mas-Tuel e ele, por sua vez, contou-lhe a história de Assol, uma garota de quem um contador de histórias zombou dele ao lhe dar um sonho. Na época da história, o final da história era desconhecido; segundo Mas-Tuel, “foi em direção” ao narrador.

Green dedicou a extravagância Scarlet Sails à sua segunda esposa, Nina


O tempo passou e o personagem principal esqueceu-se tanto do “efeito solar” quanto das associações por ele causadas. A história da Assol também ficou na memória. Mas um dia, enquanto caminhava, na vitrine de uma loja de brinquedos, ele viu “um bot bem feito com uma vela vermelha em forma de asa bem ajustada”. Este barco de brinquedo reviveu as memórias anteriores do escritor, e ele decidiu “interferir nesta história” - “escrevê-la”.

Infelizmente, não se sabe como os eventos subsequentes se desenvolveram - as notas aproximadas de Green terminam com a tentativa do herói de encontrar Mas-Tuel, que poderia contar sobre o destino de Assol.


Quadro do filme “Scarlet Sails” de Alexander Ptushko, 1961

Vale destacar que, fascinado pela ideia de escrever um romance sobre criatividade, Alexander Green, enquanto trabalhava na obra, desenvolveu dois enredos que posteriormente adquiriram independência: esta é a história de Assol e Gray (“Scarlet Sails”) e uma trama relacionada a um homem voador (“Mundo Brilhante”).

Maxim Gorky amou muito Scarlet Sails, especialmente a cena final


Porém, voltemos a “Scarlet Sails”. O escritor continuou trabalhando na história em 1920 em Petrogrado. As notas aproximadas que ele fez em 1920-1921 representam o enredo estabelecido de uma forma que nos é familiar. Outras edições foram principalmente textuais.

Em maio de 1922, o capítulo “Gray” foi publicado no jornal Evening Telegraph. A extravagância foi publicada como um livro separado em 1923. Green dedicou-o a sua segunda esposa, Nina (Imagem: Getty Images) “O autor oferece e dedica a Nina Nikolaevna Green. PBG, 23 de novembro de 1922 » ). Desde 1923, “Scarlet Sails” foi reimpresso mais de cem vezes e traduzido para a maioria das línguas europeias.

Hoje, 23 de junho, acontecerá em São Petersburgo a tradicional festa de formatura “Scarlet Sails”.

Os eventos cerimoniais começarão às 20h e terminarão somente às 4h. Porém, os momentos mais espetaculares de “Scarlet Sails” - os festivos fogos de artifício e, de fato, a passagem do próprio navio com velas vermelhas brilhantes ao longo do Neva acontecerão pouco depois da meia-noite. Além disso, os organizadores prometem que não serão apenas fogos de artifício, mas um verdadeiro espetáculo pirotécnico na água, que durará cerca de 20 minutos - das 00h40 à 1h00 do dia 24 de junho.

Também será organizado um concerto festivo especialmente para os formandos, e os artistas irão, como sempre, actuar em vários palcos ao mesmo tempo: o principal será instalado na Praça do Palácio e o adicional no Spit da Ilha Vasilievsky. Desta vez, cerca de 50 artistas populares se apresentarão aqui, incluindo Quest Pistols Show, Kasta, ST, Alekseev, Victoria Daineko, Alsou, Marie Crimebreri, Malbec & Suzanne e outros. A atração principal do evento será Basta, que se apresentará na praça principal de São Petersburgo.

Fonte da foto: Agência Federal de Notícias- Andrey Ivashin

Por tradição, a entrada na celebração é aberta apenas aos próprios formandos, que podem comparecer mediante convite especial. No entanto, os residentes comuns de São Petersburgo também poderão assistir aos fogos de artifício e à passagem de um navio com velas vermelhas. É verdade que este ano a entrada da Praça do Palácio e do Spit da Ilha Vasilievsky será fechada ao cidadão comum - os formandos irão passear por lá. Mas você pode ver a celebração na Ponte Liteiny, Aterro Petropavlovskaya, Aterro Admiralteyskaya, Aterro Kutuzov e Aterro Universitetskaya.

É importante destacar que este ano “Scarlet Sails” comemora um grande aniversário - marca 50 anos desde o distante 1968, quando este evento foi realizado pela primeira vez na capital do Norte. No entanto, é importante destacar que desde 1979 o feriado dos ex-alunos não é realizado há muitos anos. Decidiram então cancelar, temendo grandes multidões de jovens.

Somente em 2005 foi decidido trazer de volta esta bela tradição. E agora, todos os anos, no início de 20 de junho, é realizado um show festivo para graduados de São Petersburgo, bem como de outras escolas russas.

Aliás, o papel de “Scarlet Sails” foi desempenhado por vários navios ao longo dos anos. Por exemplo, em 1968, um esquadrão inteiro de barcos passou ao longo do Neva e, em 1970, a escuna alemã capturada Leningrado participou da celebração. Em 2005, quando o feriado foi retomado, o principal símbolo da celebração foi o primeiro navio da Frota do Báltico, “Fragata”, restaurado em 1994. Depois, os navios mudaram várias vezes, mas desde 2010, o brigue sueco “Tre Kronor” (“Três Coroas”) sempre navegou ao longo do Neva sob Scarlet Sails. Este navio é uma réplica exata de um brigue de 1857 e foi construído com dinheiro de voluntários de todo o mundo, por isso também é chamado de Veleiro do Mundo.

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VI Simbolismo da cor na história “Scarlet Sails”

§ 1. A história da criação da história “Scarlet Sails”

Um dia, A.S. Green viu um pequeno “ um barco com uma bela vela em forma de asa corretamente assentada" Este bot foi percebido como uma “semente de milagre”, da qual surgiu a ideia "Velas Escarlates". 10 anos depois, Green retorna à história da criação "Velas Escarlates": “Eu tenho “Scarlet Sails” - uma história sobre um capitão e uma garota. Descobri como isso aconteceu por acaso: parei em uma vitrine de brinquedos e vi um barco com vela pontiaguda de seda branca. Esse brinquedo me disse alguma coisa, mas eu não sabia o quê, então me perguntei se uma vela vermelha diria mais, ou melhor ainda, uma escarlate, porque há uma alegria brilhante no escarlate. Alegrar-se significa saber por que você se alegra. E assim, desdobrando-me disso, contemplando as ondas e o navio de velas escarlates, vi o propósito de sua existência.”. A própria ideia do trabalho são velas coloridas vermelhas ou escarlates “vinho, rosas, amanhecer, rubi, lábios saudáveis, sangue e pequenas tangerinas, cuja pele cheira tão sedutoramente a óleo volátil pungente” o sentimento que evocam "proclamações de alegria" totalmente formulado já na primeira versão sobrevivente. Numa das últimas versões da história “Red Sails” é substituída por escarlate, encontra-se uma cor mais correta, e nesta combinação “Scarlet Sails” adquire uma imagem especial e a própria expressão torna-se uma palavra-símbolo.

§ 2. A cor e seu significado simbólico

As ideias do escritor são bastante comparáveis ​​​​aos julgamentos do cientista, que classifica as qualidades e características do estilo de uma obra de arte como “distribuição de luz e sombra com a ajuda de meios de fala expressivos, transições de um estilo de apresentação para outro, jogo e combinação de cores verbais, a natureza das avaliações expressas através da seleção e mudança de palavras e frases, a originalidade do movimento sintático ”(VV Vinogradov 18). As falas da artista e da pesquisadora enfatizam igualmente o grande papel organizador que a disposição das palavras em relação umas às outras desempenha ao longo do texto. “o segredo da vizinhança das palavras”, conexões semânticas e expressivas inextricáveis, embora às vezes muito sutis, das palavras entre si, significados mútuos “sobrepostos” e convergência associativa das palavras “a reciprocidade de suas sombras e luz caindo de uma para outra”.

Com base nas palavras de Bakhtin: “a estrutura de um símbolo é tão infinita quanto a estrutura de um átomo” 19, chegamos à análise da cor na história. Cor, segundo o autor “Dicionário de Símbolos” por D. Tresidder, - “possui uma ampla e complexa gama de significados simbólicos, sendo difícil fazer uma generalização a respeito de um símbolo específico de qualquer uma das cores” 20.

§ 3º . Imagem de velas vermelhas

A imagem das velas vermelhas aparece na história desde as primeiras páginas. " Um dia, no meio de uma viagem para a cidade, a menina sentou-se à beira da estrada para comer um pedaço de torta que havia sido colocado em uma cesta no café da manhã. Enquanto comia, ela separava os brinquedos; Destes, dois ou três revelaram-se novos para ela: Longren os fazia à noite. Uma dessas novidades foi um iate de corrida em miniatura; o barco branco erguia velas escarlates feitas de pedaços de seda, usadas por Longren para forrar cabines de navios a vapor - brinquedos para um comprador rico. Aqui, aparentemente, tendo feito um iate, ele não encontrou um material adequado para a vela, usando o que tinha - restos de seda escarlate. Assol ficou encantado. A cor ardente e alegre queimava tão intensamente em sua mão como se ela estivesse segurando fogo. ... Entrando na floresta atrás da ponte, seguindo o fluxo do riacho, a garota lançou cuidadosamente na água perto da costa o navio que a havia cativado; as velas imediatamente brilharam com um reflexo escarlate nas águas límpidas: a luz, perfurando a matéria, jazia como uma radiação rosa trêmula nas rochas brancas do fundo.» 21. Aparece em uma situação cotidiana, enfaticamente natural e real; aparece acompanhado de uma explicação detalhada de por que as velas do iate de brinquedo eram escarlates; mas ao mesmo tempo aparece como uma imagem maravilhosa, cativante e admirável. Conseqüentemente - duas linhas de palavras e frases adjacentes. Uma linha - restos, restos de seda, material adequado, colagem, uso; outra linha - chuva solar, fogo, luz, brilho, radiação, queimadura, brilho, cor ardente, alegre.

§ 4º . O mundo colorido e a imagem de Assol

Através da cor, o autor mostra a vida interior dos personagens, portanto, podemos falar sobre o estado interno dos personagens em um momento ou outro de suas vidas através da pintura colorida. É assim que Green Assol descreve “Cada traço de Assol era expressivamente leve e puro, como o vôo de uma andorinha. Os olhos escuros, tingidos de uma pergunta triste, pareciam um pouco mais velhos que o rosto; seu oval irregular e macio estava coberto com aquele bronzeado adorável inerente à pele branca e saudável. A pequena boca entreaberta brilhou com um sorriso gentil.” 22 . Assol é dado tendo como pano de fundo a natureza: “ superfície azul clara do mar», « crepúsculo azul», « íris roxa», « cones de flores brancas», « o mar delineado no horizonte por um fio dourado», « aço, azul, preto“A cor do oceano adormecido. De toda essa variedade de objetos e cores nasce "ondulações escarlates"aos pés de Assol.

§ 5º . O contador de histórias Egle e sua previsão

À beira-mar, Assol conhece Egle, colecionador de canções, lendas, tradições e contos de fadas, que faz uma previsão maravilhosa. Aqui está uma descrição do contador de histórias Egle.

“Cachos grisalhos caíam em dobras sob seu chapéu de palha; uma blusa cinza enfiada em calças azuis e botas de cano alto davam-lhe a aparência de um caçador; colarinho branco, gravata, cinto cravejado de distintivos prateados, bengala e bolsa com cadeado de níquel novinho - mostrava um morador da cidade. Seu rosto, se é que podemos chamar seu nariz, lábios e olhos, aparecendo através de uma barba radiante que cresce rapidamente e um bigode exuberante e ferozmente levantado, um rosto, pareceria lentamente transparente, se não fosse por seus olhos, cinza como areia e brilhando como aço puro, com uma aparência corajosa e forte". Até a aparência do autor é descrita em cores: “ blusa cinza, gola branca, cinto cravejado de placas prateadas", os olhos dele " cinza como areia e brilhante como aço» 23.
É ele quem vai prever Assol "velas escarlates de um navio branco". Mas o velho, que ouviu a conversa de Longren com a filha, já está falando sobre velas vermelhas. Parece que a “reserva” do autor não é acidental. “Cor escarlate sem impurezas! – a cor dos sonhos, vermelho – sangrento, cruel”.

- (...) Certa manhã, ao longe do mar, sob o sol, uma vela escarlate brilhava. A massa brilhante das velas escarlates do navio branco se moverá, cortando as ondas, direto em sua direção(...) O navio se aproximará majestosamente da costa ao som de uma bela música; elegante, em tapetes, em ouro e flores, dele flutuará um barco rápido(...) Então você verá um príncipe corajoso e bonito, ele se levantará e estenderá as mãos para você. “Olá, Assol!- dirá ele: “Longe, muito longe daqui, te vi em sonho e vim te levar para sempre ao meu reino...”

Na previsão de Egle, a “propensão para a criação de mitos” determina o desenvolvimento do lado fabuloso e milagroso da imagem das velas vermelhas e das associações correspondentes. Um belo príncipe aparece. O navio se aproxima ao som de uma bela música. Para o movimento composicional das séries verbais, os seguintes detalhes são muito importantes: se moverá, cortando as ondas, direto em sua direção E Uma vela escarlate brilhará sob o sol.

§ 6º . O mundo e os sonhos de Gray

Paralelamente a Assol há uma história sobre a vida de Gray: aqui “ As melhores variedades de tulipas - azuis prateadas, roxas e pretas com sombra rosa - se contorciam no gramado em filas de colares caprichosamente lançados. As velhas árvores do parque cochilavam na penumbra difusa acima dos juncos do riacho sinuoso. A cerca do castelo, por se tratar de um verdadeiro castelo, consistia em pilares retorcidos de ferro fundido ligados por um padrão de ferro. Cada pilar terminava no topo com um exuberante lírio de ferro fundido; Estas tigelas eram cheias de óleo em dias especiais, brilhando na escuridão da noite numa vasta formação de fogo.» 24. Aqui está o vinho, “mais escuro que cereja”, vinho, “ que Gray beberá quando chegar ao céu", e aqui estão as mesas repletas de" faisões arco-íris, patos cinzentos…", A " misteriosos tons de luz... criam uma harmonia deslumbrante». “Essa vivacidade, essa completa perversidade do menino começou a afetá-lo no oitavo ano de vida; o tipo de cavaleiro de impressões bizarras, um buscador e um fazedor de milagres, ou seja, uma pessoa que, dentre os inúmeros papéis da vida, assumiu o mais perigoso e comovente - o papel da providência ... ” 25

Isso significa que a harmonia na vida, segundo Green, é uma profusão de cores. Gray estuda as cartas " dourado, preto, heterogêneo, azul, cinza", atrás do qual se abre para ele" brilho azul do oceano" Os navios que Gray vê em sua mente aparecem para ele" ora navios piratas com bandeira negra”, ora “navios fantasmas, brilhando... com a luz da iluminação azul" O capítulo dedicado ao Cinza também traz abundância de cores: “ portão Dourado», « peixe prateado», « mulher de vestido preto», « linha de mastro preto». « Porta Dourada do Mar", o que significa que é o mar e seu" portão Dourado"abrirá o caminho para Gray realizar seu sonho. A cor dourada é um símbolo de iluminação, luz, poder. Assim, vemos que os personagens dos personagens se desenvolvem em um determinado espaço de cores. Muitas pessoas não entendem a diferença entre escarlate e vermelho. Mas vamos lembrar com que cuidado Gray procurou seda para as velas. Mas sobre a cor vermelha, sua diversidade também é lindamente dita..." Gray visitou três lojas, atribuindo especial importância ao rigor da escolha, pois já via na sua mente a cor e tonalidade desejadas. Nas duas primeiras lojas foram-lhe mostradas sedas de cores de mercado, destinadas a satisfazer a simples vaidade; no terceiro ele encontrou exemplos de efeitos complexos. O dono da loja estava alegremente movimentado, expondo os materiais que haviam sido deixados para trás, mas Gray era tão sério quanto um anatomista. Ele pacientemente separou os pacotes, colocou-os de lado, moveu-os, desdobrou-os e olhou para a luz com tantas listras escarlates que o balcão, cheio delas, pareceu pegar fogo. Uma onda roxa estava na ponta da bota de Gray; havia um brilho rosa em suas mãos e rosto. Vasculhando a resistência à luz da seda, ele distinguiu cores: vermelho, pálido, rosa e rosa escuro; furúnculos grossos em tons de cereja, laranja e vermelho escuro; aqui estavam matizes de todos os poderes e significados, diferentes em seu parentesco imaginário como as palavras: “encantador” - “bonito” - “magnífico” - “perfeito”; dicas estavam escondidas nas dobras, inacessíveis à linguagem da visão, mas a verdadeira cor escarlate não apareceu aos olhos do nosso capitão por muito tempo; o que o lojista trouxe era bom, mas não suscitou um “sim” claro e firme. Por fim, uma cor atraiu a atenção desarmada do comprador; ele sentou-se em uma cadeira perto da janela, puxou uma ponta comprida da seda barulhenta, jogou-a sobre os joelhos e, descansando, com um cachimbo nos dentes, ficou contemplativamente imóvel. 26 . Em geral, a cor vermelha é frequentemente associada simbolicamente ao mal, embora este não seja o seu único significado. Por isso o vermelho e seus tons são considerados mais atraentes. A cor mais comum é o escarlate, portanto o título da história é bastante justificado. Cada detalhe da história é preenchido com um símbolo colorido. A seguir, as meninas nascem na alma “sementes de sonhos”: “barco branco com velas vermelhas”, que Longren fez para venda. Assim, o detalhe da cor é um dos principais detalhes do trabalho de Green. Além disso, Green trabalha com as cores como um verdadeiro artista: não de forma caótica, mas propositalmente, verificando cuidadosamente a paleta de cores com os pensamentos e humores de seus personagens. Portanto, a cor era um de seus principais meios de revelar os personagens dos personagens. Se a cor for definida como “o principal meio de pintura, com o qual se realiza a composição, o material, o desenho, a generalização” 27 , então seria lógico usar esta definição para trabalhar na história.

§ 7º . O colorido da história “Scarlet Sails”

A cor é a alma da pintura, mas na história é também a alma, a base sobre a qual se constrói a complexa vida interior dos personagens. A aparência geral da cor de uma obra, quando todas as suas combinações coloridas buscam uma coerência e veracidade de vida únicas, holísticas e harmoniosas, é chamada de cor na pintura; parece-nos apropriado usar este termo quando se fala da cor geral pano de fundo da história de Green. Sabemos que as cores dos objetos que vemos determinam sua capacidade de refletir apenas uma parte da cor “branca” que incide sobre eles, ou seja, alguma parte do espectro, e absorver outra parte dele. Todas as cores espectrais mais o roxo, que falta no espectro solar, constituem a escala cromática (“cor”) de cores. Os objetos brancos refletem todo o espectro, enquanto os objetos pretos, ao contrário, absorvem todo o espectro. Se você pegar tintas brancas e pretas e misturá-las em proporções diferentes, obterá uma grande variedade de tons de cinza, do branco puro ao preto. Esta será uma escala de cores diferente - acromática (“incolor”). As cores acromáticas diferem umas das outras apenas em um aspecto - leveza. As cores cromáticas, além das diferenças de luminosidade, também são caracterizadas pela cor de fundo e pela saturação. No processo de desenvolvimento da percepção visual e, portanto, emocional e psicológica das cores pelo homem na natureza, na vida real, todas as cores foram divididas em duas gamas - quentes e frias. Quente – amarelo e vermelho. Esta é a cor "ar dourado""cujo sol" salpica o mar e Caperna com tempo claro"28, cor do anel dourado," o tamanho do sol", qual " caiu no mar a seus pés» 29. Frio - azul, azul: as cores da água, fumaça azul no mar, distância azul. Roxo, vermelho e dourado são percebidos como quentes, e azul, verde e verde-amarelado são percebidos como frios. As cores quentes tendem a ser percebidas como ativas, excitantes e alegres, enquanto as cores frias são percebidas como calmas, tristes e pacificadoras. Na vizinhança, as cores quentes e frias se comportam de maneira oposta: a cor quente avança ativamente, e a cor fria recua e se aprofunda. Qualquer cor pode ficar mais fria ou mais quente. Tudo depende do tipo de tinta que você adiciona. Existem cores claras, arejadas, profundas, ricas, escuras - podem ser consideradas “poéticas”. É Green quem está recorrendo a eles? Alguns - brilhantes, puros - formam, por assim dizer, uma espécie de camada espacial profunda, preenchida com uma massa de cor radiante e intensa. Outras cores “poéticas” - as esbranquiçadas evocam as sensações de um ambiente aéreo real, uma leve neblina envolvendo um objeto. Uma imagem pictórica não é criada copiando objetos individuais, mas “construir as relações de cores dos objetos na sua inter-relação, juntamente com o espaço, com base numa imagem holística, que realça o olhar do artista com uma percepção holística” trinta . Portanto, as relações de cores na história devem ser percebidas não apenas de forma holística, mas também em unidade direta com o texto. Todas as cores da natureza são interdependentes e estão em certa dependência umas das outras, em certas relações de cores. Retratar a natureza de forma realista significa transmitir “em proporção à natureza da relação entre os objetos em tom de cor, saturação e luz, para transmitir suas diferenças de cor” 31. Mas tanto o artista quanto o escritor, usando uma determinada cor, colocam nela algum tipo de conteúdo interno, subtexto, ou talvez seja um código para a percepção do Mundo? Afinal, o Universo está ao nosso redor, mas o Universo (talvez o mais misterioso) está dentro da pessoa. Como compreender, compreender-se, como olhar para dentro do seu universo? Tanto o escritor quanto o artista, voltando-se para a cor, perseguem um objetivo: com a ajuda de palavras e imagens visuais, influenciar uma pessoa, despertar nela os melhores sentimentos: Amor, Bondade e, o mais importante, empatia. Graças ao uso da palavra artística, ou melhor, na síntese da cor e da palavra artística, das imagens, ele consegue uma espécie de duplo efeito: por um lado, pode-se “ouvir” a imagem através da palavra, por a outra, você pode “ver” a imagem através da cor, ou seja, através de uma imagem colorida. Às vezes, Green usa a lei do contraste de cores, tão comum na arte. Para destacar uma cor, você precisa comparar o espectro oposto a ela. Isso torna possível contrastar não apenas as cores, evitando sombras escuras e incolores imperceptíveis. Esta descoberta tornou possível criar teclas "cor"(da palavra “cor”). Cada obra de arte tem sua própria chave. O autor se esforça para usar o poder emocional da cor; surge uma espécie de “música da pintura”, agindo na alma, nos sentimentos do espectador, leitor e correspondendo à ideia artística, estética, filosófica da obra. Às vezes, essa harmonia (ou desarmonia dependendo dos objetivos do autor) surge de uma combinação de cores próximas de tons quase imperceptíveis, transições suaves que criam um certo clima. Mas muitas vezes o plano do autor é incorporado em tons sonoros, brilhantes e contrastantes, formando uma bela coloração de sons corajosos e fortes. Além disso, tanto na pintura como na ficção, a cor torna-se não apenas um meio de transmitir volume, espaço, forma, mas também um meio de revelar poeticamente imagens. A cor carrega uma carga semântica, ideológica e artística numa obra de arte.

§ 8 Tons de cor misteriosos

Para imaginar com mais clareza a saturação das cores da história e determinar o significado ideológico de cada cor, realizei um estudo de cada detalhe colorido da história. Na minha opinião, os resultados revelaram-se muito interessantes, que processei e apresentei através da tecnologia informática. PARA
O desenho computacional é feito em capítulos, onde cada quadrado corresponde a uma citação do texto. A cor mais comum é o escarlate, portanto o título da história é bastante justificado. A cor de fundo do Capítulo I é clara, caloroso, apesar de pela narrativa sabermos da admissão de Longren de que não salvou Menners: Figura 1 - Símbolos coloridos do Capítulo 1 “Eu fiz o brinquedo preto, Assol” 32. E mais um lembrete sobre o preto ", em direção ao horizonte negro e tempestuoso enchia o espaço com rebanhos de criaturas fantásticas com juba.” A cor preta não viola a harmonia geral. Ao longo do capítulo predominam as cores escarlate e branca, e podemos perceber isso na cartela de cores (Figura 1). Preto, azul, ciano, cinza e dourado aparecem no texto apenas 2 vezes. EM
O capítulo dedicado a Gray também tem abundância de cores: “portões dourados”, “peixe prateado”, “mulher de vestido preto”, “linha preta do mastro”. “A Golden Gate do Mar”, o que significa que é o mar e a sua “Golden Gate” que abrirão o caminho para o seu sonho para Gray. A cor dourada é um símbolo de iluminação, luz, poder. Vemos que os personagens dos personagens se desenvolvem em um determinado espaço de cores. Grande parte do segundo capítulo é descrita sem o uso de “palavras de cores”, mas cada detalhe, objeto, é mostrado através da transmissão de uma essência de cor que não pode ser descrita em palavras. Aqui, por exemplo, está uma descrição da pintura que fascinou Gray e o assombrou: “Virando-se para a saída, Gray viu uma enorme imagem acima da porta, seu conteúdo preenchendo imediatamente o entorpecimento abafado da biblioteca. A pintura retratava um navio subindo na crista de um paredão. Fluxos de espuma escorriam pela encosta. Ele foi retratado nos momentos finais da decolagem. O navio estava indo direto para o observador. O alto gurupés obscurecia a base dos mastros. A crista do poço, espalhada pela quilha do navio, lembrava as asas de um pássaro gigante. A espuma correu pelo ar. As velas, mal visíveis por trás da tabela e acima do gurupés, cheias da força furiosa da tempestade, caíram inteiras para trás, de modo que, tendo atravessado o fuste, endireitaram-se e depois, curvando-se sobre o abismo, precipitaram-se o navio em direção a novas avalanches. Nuvens rasgadas flutuavam baixas sobre o oceano. A luz fraca lutou fatalmente contra a escuridão da noite que se aproximava. Mas o mais notável nesta imagem foi a figura de um homem parado no castelo de proa, de costas para o observador. Ela expressou toda a situação, até mesmo o caráter do momento. A pose do homem (abriu as pernas, agitando os braços) na verdade nada dizia sobre o que estava fazendo, mas fazia assumir extrema intensidade de atenção, direcionada para algo no convés, invisível ao espectador. As saias dobradas de seu cafetã esvoaçavam ao vento; uma trança branca e uma espada preta estavam estendidas no ar; a riqueza do traje o mostrava como capitão, a posição dançante de seu corpo - o balanço da flecha; sem chapéu, ele aparentemente estava absorto no momento perigoso e gritou - mas o quê? Viu um homem caindo ao mar, mandou mudar de rumo ou, abafando o vento, chamou o contramestre? 33 .

Essa imagem deu origem a um desejo ardente em Gray de ser capitão-marinheiro. A pintura deu-lhe um novo mundo " Um mar enorme gradualmente se instalou dentro do menino. Acostumou-se, vasculhando a biblioteca, procurando e lendo com avidez aqueles livros cujas portas douradas revelavam o brilho azul do oceano. Lá, semeando espuma atrás da popa, os navios se moviam. Alguns deles perderam velas e mastros e, sufocados pelas ondas, afundaram na escuridão do abismo, onde tremeluziam os olhos fosforescentes dos peixes. Outros, apanhados pelas ondas, chocaram-se contra os recifes; a excitação decrescente sacudiu o casco de forma ameaçadora; o navio despovoado e com cordame rasgado experimentou uma longa agonia até que uma nova tempestade o despedaçou. Outros ainda carregavam com segurança num porto e descarregavam em outro; a tripulação, sentada à mesa da taverna, cantava sobre velejar e bebia vodca com amor. Lá também havia navios piratas, com bandeira negra e uma tripulação assustadora brandindo facas; navios fantasmas brilhando com a luz mortal da iluminação azul; navios de guerra com soldados, armas e música; navios de expedições científicas em busca de vulcões, plantas e animais; navios com segredos obscuros e tumultos; navios de descoberta e navios de aventura." “Nenhuma profissão além desta poderia fundir com tanto sucesso em um todo todos os tesouros da vida, preservando intacto o padrão mais sutil de felicidade de cada indivíduo. Perigo, risco, o poder da natureza, a luz de um país distante, o maravilhoso desconhecido, o amor bruxuleante, florescendo com encontros e separação; uma fascinante enxurrada de reuniões, pessoas, eventos; a imensurável variedade da vida, enquanto o quão alto no céu o Cruzeiro do Sul, a Ursa Ursa e todos os continentes estão sob os olhos atentos, embora sua cabana esteja cheia da pátria que nunca sai com seus livros, pinturas, cartas e secas flores, entrelaçadas com um cacho sedoso em um amuleto de camurça em um peito duro No outono, no décimo quinto ano de vida, Arthur Gray saiu secretamente de casa e entrou pelos portões dourados do mar. Assol já conhece seu sonho, que se dá em cores do ponto de vista dela e do ponto de vista dos moradores de Kaperna. O capítulo “Dawn” parece ser o mais interessante em termos de esquema de cores. Apesar do nome, é dominado pelas cores do espectro escuro: preto, azul, verde. Qual é a sua “carga” simbólica? "O dia começou para Gray em raios negros" 34. A descrição da natureza à noite é dada em tons de preto e amarelo. E embora o significado simbólico do preto seja negativo, é lógico, com base nas condições do contexto, interpretar neste caso o preto como uma cor que absorve todas as outras cores. Kaperna aparece para o herói por "janelas de vidro vermelho". Conseqüentemente, neste capítulo, a cor vermelha simboliza a malícia para com Assol. Oposto a ele "mundo Verde" a floresta em que Gray encontrou Assol.

«
Com espanto ele viu o brilho feliz da manhã, o penhasco da margem entre esses galhos e a distância azul resplandecente; folhas de aveleira pendiam acima do horizonte, mas ao mesmo tempo acima de seus pés. No sopé do penhasco - com a impressão de que bem debaixo das costas de Gray - uma onda silenciosa sibilava. Saindo da folha, uma gota de orvalho se espalhou pelo rosto sonolento como um tapa frio. Ele levantou.

Figura 3 - Símbolos de cores do Capítulo 3

A luz triunfou em todos os lugares. Os tições resfriados ganharam vida com uma fina corrente de fumaça. Seu cheiro dava ao prazer de respirar o ar da vegetação da floresta um encanto selvagem.”…. “O mundo verde respirava com inúmeras bocas minúsculas, impedindo Gray de passar por sua proximidade jubilosa. O capitão saiu para um lugar aberto coberto de grama heterogênea e viu uma jovem dormindo aqui.”. “A sombra da folhagem aproximou-se dos troncos e Gray ainda estava sentado na mesma posição desconfortável. Tudo havia caído sobre a menina: seus cabelos escuros haviam caído, seu vestido e as dobras do vestido haviam caído; até a grama perto de seu corpo pareceu adormecer por simpatia. Quando a impressão foi concluída, Gray entrou em sua onda quente e lavada e nadou com ela. Letika já gritava há muito tempo: “Capitão, onde você está?” - mas o capitão não o ouviu.” “O cabelo dela estava bagunçado; um botão no pescoço se desfez, revelando um buraco branco; a saia esvoaçante expunha os joelhos; os cílios dormiam na bochecha, à sombra da têmpora delicada e convexa, semicoberta por um fio escuro; o dedo mínimo da mão direita, que ficava sob a cabeça, dobrado para a nuca. Gray se agachou, olhando para o rosto da garota... Cedendo-se pensativamente a ela, ele tirou do dedo um anel velho e caro, não sem razão pensando que talvez isso estivesse dizendo à vida algo essencial, como a ortografia. Ele baixou cuidadosamente o anel em seu dedo mínimo, que estava branco na parte de trás de sua cabeça." No capítulo "O dia anterior" podemos observar como o sonho “cresce” na alma de Assol. E até mesmo "homem negro com óculos", reconhecendo apenas brinquedos mecânicos, não um obstáculo na “o crescimento de um caráter impecável.”É assim que o autor descreve um adulto Assol “Atrás da moldura de nogueira, no vazio luminoso da sala refletida, estava uma garota magra e baixa, vestida com musselina branca barata com flores rosa. Um lenço de seda cinza estava sobre seus ombros. O rosto meio infantil e bronzeado era móvel e expressivo; Olhos lindos e um tanto sérios para sua idade pareciam com a tímida concentração de almas profundas. Seu rosto irregular poderia tocar alguém com sua sutil pureza de contorno; cada curva, cada protuberância desse rosto, é claro, teria encontrado lugar em muitos rostos femininos, mas sua totalidade, estilo, era completamente original, originalmente doce; Pararemos por aí. O resto está além das palavras, exceto a palavra “encanto”.

O autor descreve o despertar anterior de Assol e o encontro com o mar assim “Enquanto isso, o mar, delineado no horizonte por um fio dourado, ainda dormia; Só debaixo da falésia, nas poças dos buracos costeiros, a água subia e descia. A cor de aço do oceano adormecido perto da costa transformou-se em azul e preto. Atrás do fio dourado, o céu, brilhando, brilhava com um enorme leque de luz; as nuvens brancas foram tocadas por um leve rubor. Cores sutis e divinas brilhavam neles. Uma brancura trêmula e nevada jazia na distância negra; a espuma brilhava, e uma fenda carmesim, brilhando entre o fio dourado, lançava ondas escarlates através do oceano, aos pés de Assol.” Sonhos, como são reais, não saem da imaginação de Assol, antes de ir para a cama o autor descreve a visão de Assol “Um navio surgiu do matagal; ele emergiu e parou bem no meio da madrugada. Desta distância ele era visível tão claro quanto nuvens. Espalhando alegria, ele queimou como vinho, rosa, sangue, lábios, veludo escarlate e fogo carmesim. O navio foi direto para Assol. As asas de espuma tremulavam sob a poderosa pressão da quilha; Já se levantando, a menina pressionou as mãos contra o peito, quando um maravilhoso jogo de luz se transformou em onda; o sol nasceu, e a plenitude brilhante da manhã arrancou as cobertas de tudo o que ainda estava aquecido, estendendo-se na terra sonolenta.”.

Este é o diagrama que caracteriza o Capítulo 4.


Figura 4 - Capítulo 4 símbolos de cores

Nem uma palavra se diz sobre as velas, mas o tema da cor escarlate, a cor dos sonhos, soa como numa peça musical, em diversas variações. No capítulo "Preparativos de Combate" Com base no esquema de cores, pode-se traçar a dolorosa busca do herói pela “verdadeira cor escarlate”. E mais longe. A cor escarlate invade imperiosamente o tema de Gray. Primeiro, associativamente, através das observações do autor: “uma onda roxa estava na ponta de sua bota” e então “um brilho rosa brilhou em suas mãos e rosto”. 35 . É assim que o herói procura a cor: “vermelho, rosa escuro, furúnculos grossos em tons de cereja, laranja, vermelho escuro” 36 . “Ele separou pacientemente os pacotes, colocou-os de lado, mexeu-os, desdobrou-os e olhou para a luz com tantas listras escarlates que o balcão, cheio delas, parecia estar em chamas. Uma onda roxa estava na ponta da bota de Gray; havia um brilho rosa em suas mãos e rosto. Vasculhando a resistência à luz da seda, ele distinguiu cores: vermelho, rosa pálido e rosa escuro, tons grossos de cereja, laranja e vermelho escuro; aqui estavam matizes de todos os poderes e significados, diferentes - em seu parentesco imaginário, como as palavras: “encantador” - “lindo” - “magnífico” - “perfeito”; dicas estavam escondidas nas dobras, inacessíveis à linguagem da visão, mas a verdadeira cor escarlate não apareceu aos olhos do nosso capitão por muito tempo; o que o lojista trouxe era bom, mas não suscitou um “sim” claro e firme. Finalmente, uma cor chamou a atenção desarmada do comprador; ele sentou-se em uma cadeira perto da janela, puxou uma ponta comprida da seda barulhenta, jogou-a sobre os joelhos e, descansando, com um cachimbo nos dentes, ficou contemplativamente imóvel. D
A seguir, o autor enfatiza que a cor tem um significado semântico especial para os personagens: “aqui estavam sombras de todos os poderes e significados, diferentes em seu parentesco aparente; escondidas nas dobras havia dicas inacessíveis à linguagem da visão.” 37. Tanto o sonho de Assol quanto o objetivo de vida de Gray não acontecem imediatamente. Assol sofre e Gray luta com a vida cotidiana e busca a “cor do orgulho” real e não adulterada neste capítulo. Figura 5 - Símbolos coloridos do Capítulo 5 O epíteto “orgulhoso” não é humilhação, mas afirmação da vida, não se curvando aos impulsos das adversidades cotidianas. Qual é essa cor que Assol espera e Gray procura? “Não havia tons mistos de fogo, pétalas de papoula, toques de violeta (símbolo de luto) ou lilás (ou seja, flores impuras); Também não havia azul, nem sombra – nada que suscitasse dúvidas.” 38. Ou seja, foi encontrada uma cor “pura”, como um sonho, um sonho realmente sublime, que “não tolera dúvidas”. Gray viu Assol, mas ela não o viu. Acreditando fielmente nas previsões de Aigle, ela aguarda a sua felicidade. Aqui está o “anel de ouro” que ela descobre em seu dedo no capítulo “Assol fica sozinho”. Observemos que na história de Green não existe a cor amarela, mas apenas ouro - símbolo da iluminação, da luz. A seguir, a cor se transforma em natureza. Com a ajuda de associações de cores, o autor transmite o estado interno da heroína: "sombras azuis de árvores"(frio, indiferente) "prado verde em luz rosa"(cores quentes). A cor escarlate desaparece do esquema de cores do capítulo. Plano de cores do capítulo "Preparativos de Combate" E “Assol fica sozinho” opostos um ao outro. Abundância de tons de vermelho e, finalmente, escarlate no Capítulo V e sua ausência no Capítulo VI. Então, Assol desistiu do sonho? Não, porque aqui está - um ouro incomum um anel "do tamanho do sol que caiu sobre o mar a seus pés" 39. A característica da cor aparece no título do último capítulo "O Segredo Escarlate". Em termos de cor, é o mais equilibrado da história. Todos os tons de vermelho são uma descrição de “O Segredo” como nós, os leitores, e Assol o percebemos. A cor branca é "hora da manhã branca... na floresta"(página 59). "Verde" é um bug. Foi dele que Assol voltou o olhar para o mar, onde “Eu vi um navio branco com velas escarlates através da fenda azul do mar na rua.” E então uma celebração de cor escarlate, "cores de profunda alegria" acima de tudo, os sonhos - acima da realidade, da consciência comum. E Green valoriza muito o sonho; ele permanece válido porque os sonhos dos heróis amadurecidos são seguidos de ações. Aqui está outra coisa que você presta atenção ao analisar o simbolismo das cores: Assol é caracterizado por tons quentes, Cinza por cores claras e diferentes. A luz é para a mente, mas ainda não é felicidade, nem paraíso. Uma pessoa precisa de calor para ser feliz. Aqui A. Green pensa sobre as questões de como transformar “luz” em “calor”, mantendo ao mesmo tempo o simbolismo das cores. A luz é o tema de Gray, o calor é o de Assol, só unindo-se eles criarão o “paraíso”. Isso lembra a imagem do mar acordado, valiosa justamente como uma lembrança das possibilidades que uma pessoa esconde dentro de si.

Figura 6 - Símbolos de cores do Capítulo 6

Scarlet é um símbolo de cor que “muda de cor”. É escarlate, ou seja, uma cor quente, e não azul, o azul é frio, a cor da humanidade, “a cor da alegria profunda”. Em tudo o que se enquadra na esfera do milagre está o reflexo das velas escarlates. No cruzador militar que encontrou o Segredo, durante todo o dia “reinava uma espécie de estupor semi-festivo; o clima era não oficial, abatido – sob o signo do amor.” E então Gray fala sobre o principal resultado do milagre: “Ele terá uma nova alma e você terá uma nova.” Um sentimento de unidade moral das pessoas, abertura e compreensão - foi isso que A. Green conseguiu transmitir. “Cor que se tornou calor e calor que se tornou cor, - este é o significado do simbolismo da obra mais romântico-realista do escritor, “Scarlet Sails”. Concluindo, resumindo a pesquisa literária sobre o tema “O significado simbólico dos detalhes das cores na história “Scarlet Sails” de A. Green, fornecerei um diagrama que reflete a frequência de uso de símbolos de cores.

Figura 7

Como resultado de um estudo abrangente, podemos concluir que os detalhes de cores mais utilizados na história são escarlate, branco, azul, preto e dourado. Além disso, você pode criar uma tabela específica do significado simbólico das cores da história. Cor escarlate– suculento, a cor da energia e a cor dos sonhos. cor branca– simbolizando pureza, inocência, frescor e clareza. Cor azul t significa sabedoria, lealdade, desapego e calma. Cor preta- a cor da escuridão, escuridão, luto. Mas no nosso caso, em preto o autor mostra as agruras da vida, as provações pelas quais passam os personagens principais. Verde- a cor da saúde e da intensidade espiritual, expressa na atividade volitiva, perseverança e força de espírito. Ou seja, a cor da aspiração e do desenvolvimento. Ouro- a cor da ciência, observação e análise, simboliza riqueza, juventude, sonhos, fantasias, alegria

VII Conclusão

Então, aqui estão as principais conclusões que podem ser tiradas do estudo da história. Os símbolos de cores na história “Scarlet Sails” de Green não são inequívocos e nem estáticos, eles vivem, tornam-se mais complexos e se desenvolvem. O símbolo romântico “cor” transforma-se na verdadeira “cor escarlate” da seda, destinada a um “milagre”, a uma pessoa muito específica - a Assol. Com a ajuda da cor, o autor consegue transmitir não só o estado de natureza, mas também a vida interior e espiritual dos personagens. Utilizando seu método especial, além do simbolismo das cores, o autor conseguiu transmitir um sentimento de unidade moral das pessoas, abertura e compreensão. "Paraíso", ou seja, a felicidade foi alcançada na final não só na união de Gray e Assol; esta imagem revela-se filosófica: emergir das trevas de uma existência sem espírito, e tal possibilidade é inerente a cada pessoa. O “Segredo” deixou para sempre a horrorizada Kaperna, o verdadeiro milagre das velas escarlates refutou o sentido de sua atitude perante a vida, em relação ao mundo. Se o trabalho deixar de ser uma luta, uma luta pela existência, se se inspirar num objetivo e num sonho, e se tornar criatividade, a pessoa sairá do cativeiro de Kaperna. Cesta florescente - uma variante das velas vermelhas; todos deveriam ter suas próprias velas vermelhas. O simbolismo da cor apoia esta esperança de “céu” para todos: “As velas escarlates rasgaram silenciosamente acima dele; o sol em suas costuras brilhava com fumaça roxa" O desenho computacional ajudou a apresentar de forma mais completa a intenção do autor por meio da cor e a compreender as mudanças morais ocorridas nos personagens. O autor, com a ajuda do simbolismo das cores, nos conduz à ideia: cada um deveria ter suas próprias velas escarlates; ele convence da correção da verdade simples derivada pelo autor: “Trata-se de fazer os chamados milagres com as próprias mãos.” A história “Scarlet Sails” deixa uma sensação brilhante de alegria e felicidade. Gostaria que houvesse mais pessoas felizes como Assol e Gray na terra, porque o amor sincero pode transformar a vida em um verdadeiro milagre. Os livros de Greene continuam vivos e cada nova geração os lê à sua maneira. O tempo pinta o mar, os heróis e as velas de uma nova maneira.

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    http:// www. krym. dvdboom. ru/ módulos/ meus artigos/ artigo. php? história=4 – Casa – museu de A. Verde

    /sorriso.htm- Museu Literário e Memorial Virtual de A. S. Green

Anexo 1


Casa-Museu de A. Green em Feodosia


Quartos na casa-museu de A. Green (Feodosia)

Velas Escarlates

1 Gladysheva A. Velas verdes escarlates. "Língua russa na escola", I980, nº 4

doisFenimore Cooper (1789-1851)

3Edgar Poe (1809-1849)

4Daniel Defoe (1661 - 1731)

5 Júlio Verne (1828-1905)

6 Green N. Notas sobre A.S. Verde. "Rússia Literária", 1970

7 Green N. Notas sobre A.S. Verde. "Rússia Literária", 1970 8 Kirkin Yu.A.S. Green na imprensa e na literatura sobre ele (1906-1970). Resumo da dissertação para o grau científico de candidato em ciências pedagógicas. L., I972 9 Padre Pafnuty Zhukov // Ortodoxia e Literatura Outubro de 2002 No. 423 Vera-Eskom Publishing House Jornal cristão do Norte da Rússia 10 Padre Pafnuty Zhukov // Ortodoxia e Literatura Outubro de 2002 No. jornal do Norte da Rússia 11 Gorshkov A.I. Literatura russa: Da palavra à literatura: livro didático. Um manual para alunos do 10º ao 11º ano. – M.: Educação, 1995.- 240 p. 12 Green N. Notas sobre A.S. Verde. "Rússia Literária", 1970, 21 de agosto 13 Gorshkov A.I. Literatura russa: Da palavra à literatura: livro didático. Um manual para alunos do 10º ao 11º ano. – M.: Educação, 1995.- 240 p. 14 Olesha. Yu. De diários literários. - “Lit. Moscou", coleção do segundo, 1956, p. 73. 15 Obras coletadas de A. Green. – M.: Literatura Russa, 1976. 16 Obras coletadas de A. Green, em 5 volumes. - M.: Literatura Russa, 1976. 17 Ibid. 18 Voitolovsky L. Silhuetas literárias. A. S. Verde. "Pensamento de Kiev", 1910, No. 172, 24 de junho de 19 Shogentsukova N.A. “A Experiência da Poética Ontológica”, M., 1999, pp. 16 20 Tresidder D. “Dicionário de Símbolos”. M., 2001 21 Verde A. Scarlet Sails. – M.: Trabalhador de Moscou, 1979.p. 14 22 Verde A. Velas Escarlates. – M.: Trabalhador de Moscou, 1979. – 17 p. 23 Verde A. Velas Escarlates. – M.: Trabalhador de Moscou, 1979. – p. 17 24 Verde A. Velas Escarlates. – M.: Trabalhador de Moscou, 1979.p. 22 25 Verde A. Velas Escarlates. – M.: Trabalhador de Moscou, 1979.p. 28 26 Verde A. Velas Escarlates. – M.: Trabalhador de Moscou, 1979.p. 32 27 Bakhmetyeva V. “Scarlet Sails” zarpou (sobre o filme baseado na história homônima de A. Green). "Literatura e Vida", 1960, 25 de setembro 28 Green A. Scarlet Sails. – M.: Trabalhador de Moscou, 1979. p. 61 29 Ibid., pág. 57 30 Beda G. “Relações de cores”, Moscou, 1990 31 Berezovskaya A. A. Green: “Batalhas com rascunhos”. "Estudos Literários", I982, No. 5 32 Green A. Scarlet Sails. – M.: Trabalhador de Moscou, 1979. p. 7 33 Verde A. Velas Escarlates. – M.: Trabalhador de Moscou, 1979.